案例1“探戈舞曲”教学流程的第四部分为实践与创造环节:学生为同一旋律配上欧洲、拉美两种不同风格的探戈节奏, 尝试学跳探戈的基本舞步。

　　谱例4

　　笔者先让学生边聆听电子琴声边视唱旋律, 当学生熟悉了旋律后, 运用电子琴的自动节奏功能, 分别用欧洲风格和拉美风格的探戈节奏为以上旋律伴奏。学生随着电子琴拍出不同的探戈节奏型, 同时自然地随着琴声哼唱起旋律来, 身体也不自觉地动了起来。虽然是相同的旋律, 但是配上不同的探戈节奏型, 音乐的风格也产生了变化。最后, 运用电子琴的录音功能, 把刚才的演奏进行录音, 笔者与一些有舞蹈特长的学生或有兴趣试跳的学生组成搭档进行探戈舞的表演, 达到了教学的高潮。本课教学妙用电子琴奏出欧洲风格和拉美风格的探戈节奏音型, 不仅激发了学生学习音乐的兴趣, 更重要的是让学生体验到了两种不同探戈舞曲的风格特色。

　　三、巧用声效模拟创设情景

　　电子琴的表现力非常丰富, 不仅能模拟多种乐器的音色和多种舞曲的节奏音型, 还能模拟风雨声、鸟鸣声等, 以及多种打击乐器的声效。在教学时, 根据欣赏内容的需要, 适度运用电子琴的声效模拟进行情景创设, 可以为学生理解音乐、感悟音乐提供帮助。

　　(一) 对大自然声响的模拟与音乐情景的创设

　　从音乐欣赏的实际与教材出发, 运用电子琴对大自然声效的模拟, 创设与教学内容相应的情景, 不仅可以唤起学生的情感体验, 而且还能帮助学生理解教学内容。例如, 陈怡的无伴奏混声合唱《春晓》, 是一首现代派的作品, 整首作品充满了人声对大自然声效的模拟。通过电子琴的声效模拟功能, 以及创设的特定音乐情景, 可以帮助学生达到入情、入境去感受、体验音乐之目的。

　　案例2 “春之声”教学流程

　　(1) 学生吟诵描写春天的诗歌引入。

　　(2) 欣赏黎英海创作的歌曲《春晓》。

　　(3) 欣赏陈怡创作的无伴奏混声合唱《春晓》。

　　(4) 实践与创造:用图谱与声效模拟来表现无伴奏混声合唱《春晓》尾声段落的意境。

　　黎英海先生创作的《春晓》是一首女声独唱歌曲, 学生通过分析, 能从音乐缓慢的速度、中弱的力度、平稳的节奏、优美而恬静并略带伤感的旋律中感受音乐的意境。而陈怡创作的无伴奏混声合唱《春晓》, 充满整首作品的“切切察察”声, 让很多学生觉得又疑惑又难听, 表现出很大的畏难情绪。笔者经过反思, 以电子琴对声响的模拟为中介, 巧妙地把两首《春晓》串联起来, 获得了较好的教学效果。在赏析了黎英海先生创作的《春晓》后提问:“你们能从诗歌中感知到诗人模拟了哪些大自然的声响吗?”学生都能说出:“闻啼鸟—鸟叫声;夜来风雨声—风雨声;花落知多少—花儿飘落的声响。”笔者启发学生:“除了唐诗中描绘的声响外, 对于春天的清晨我们还能联想到什么样的声响呢?”学生七嘴八舌地说了各自的联想。

　　此时, 笔者运用电子琴的声效模拟功能, 演奏出了鸟鸣的声音、流水的声音等。有的学生自己也随着电子琴的声音模拟起来, 表现出极大的兴趣, 之后笔者话锋一转, 提问:“你们能在下面这首乐曲中听到哪些声效的模拟?”通过设问引入到陈怡的无伴奏混声合唱《春晓》的赏析中。

　　教学流程的第四部分, 是运用图谱与声效的模拟来表现无伴奏混声合唱《春晓》尾声段落的意境。教师将全班分成四组, 其中女声演唱的“耶”, 由第一、第二两组学生跟着录音来哼唱;男高音声部演唱的旋律, 由第三组学生用图谱来表现, 大多数学生都能用从高到低的不同曲线来表现旋律的下行;男低音声部的声效模拟, 由第四组学生用轻声“打舌”的声音来模拟花儿随风飘落的声效, 其中一位学生在电子琴上模拟鸟鸣声与风雨声的效果。

　　本课教学中, 教师两次运用了电子琴的声效模拟功能, 创设了歌曲所表达的情景, 化解了学生对音乐的疑惑与畏难情绪, 帮助学生理解了音乐蕴含的意境。