笔者在教学中首先出示曲谱, 在电子琴上选择大提琴音色来演奏低声部旋律, 选择小提琴音色来演奏高声部旋律, 让学生聆听、辨析梁山伯与祝英台的音乐形象分别是由哪个声部的旋律来塑造的?然后, 让男生用“la”音跟电子琴哼唱低声部旋律, 并通过大提琴那低沉、浑厚的音色让学生来感知梁山伯的音乐形象;女生用假声“u”音跟电子琴哼唱高声部旋律, 并通过小提琴纤细、华丽的音色让学生感知祝英台的音乐形象。学生从电子琴音色“粗细”的变化中, 感知到了不同的音乐形象。

　　最后让学生完整聆听“楼台会”的音频, 学生便能从乐曲中大提琴与小提琴时分时合的对答, 以及那缠绵悱恻、如泣如诉的音调中, 感受到梁山伯与祝英台互表衷肠时的那份悲伤、怨恨、愤懑的情绪。

　　二、妙用自动节奏音型体验音乐风格

　　电子琴自带的自动节奏音型非常丰富, 包括波尔卡、进行曲、圆舞曲、探戈、伦巴等, 均有典型的节奏型, 也体现了乐曲鲜明的风格。因此, 运用电子琴存储的这些典型节奏辅助欣赏教学, 可以帮助学生感知、体验不同音乐的风格特色。

　　(一) 对典型节奏音型的感知是音乐风格体验的基础

　　电子琴存储了多种舞曲的典型节奏音型, 这种功能可以为学生感知不同舞曲的典型节奏音型提供有利条件。学生可以跟着电子琴奏出的典型节奏音型, 用心和身体去领略各种节奏的律动, 通过节奏音型来体验舞曲音乐的风格特色。

　　《蓝色探戈》是美国作曲家安德森创作的一首著名的轻音乐舞曲, 全曲有两个音乐主题。第一主题使用了欧洲风格的典型节奏:“X X X X X|X X X X X|”;第二主题使用了拉丁美洲风格的典型节奏:X..X X X|X X X X X|”, 这种节奏类似于“哈巴涅拉舞曲”, 其旋律采用大调式音阶, 与第一主题形成鲜明对比。可以说, 这个主题的旋律舒展、宽广, 因而造就了一种飘逸、悠远、幸福、欢乐的音乐情绪。

　　这一课的教学目标之一是让学生通过《蓝色探戈》感受、体验欧洲和拉美两种探戈节奏的不同风格, 因此笔者在教学中做了如下设计。

　　案例1 “探戈舞曲”教学流程

　　(1) 导入环节欣赏一段探戈舞的视频, 简单介绍探戈舞曲。

　　(2) 重点赏析《蓝色探戈》, 并让学生敲击两种不同的探戈节奏。

　　(3) 学跳探戈的基本舞步, 并能在《蓝色探戈》的音乐中表演。

　　(4) 实践与创造:为旋律配上两种探戈节奏。

　　笔者在上述教学流程的第二部分中, 重点让学生感受与体验了欧洲、拉美两种不同的探戈节奏。同时, 充分运用电子琴的自动节奏功能, 在赏析第一主题时选择欧洲风格的探戈节奏, 配上左手的自动和弦与右手的旋律, 很有感染力, 比用钢琴演奏的效果更好。

　　在赏析第二主题时, 笔者首先从电子琴的自动节奏功能中选用拉美风格的探戈节奏, 并启用电子琴自动播放功能, 教师则走到学生中间, 与学生一起敲击拉美风格的探戈节奏, 学生兴趣浓郁。其次, 笔者在左手自动节奏的基础上, 右手演奏第二主题的旋律, 让学生跟琴演唱旋律。由于拉美风格的探戈节奏的衬托, 学生听得“很来劲儿”, 感受到了第二主题飘逸、悠远、欢乐的音乐情绪。通过电子琴自动节奏功能奏出的欧洲、拉美风格的探戈节奏, 学生得到了直观的感受, 强化了对探戈舞曲风格的体验。

　　谱例3

　　(二) 对典型节奏音型的运用利于音乐风格体验的深化

　　对不同探戈风格的深入体验, 不仅需要了解乐曲特定的节奏音型, 更需要对不同节奏音型进行运用, 促进学生对音乐风格体验的深化。