(二) 体态律动可以激发学生的音乐学习兴趣

　　欣赏教学, 安静聆听必不可少。然而, 小学生理性思维能力尚未成熟, 注意力保持时间短, 一味地静态聆听, 会很快对乐曲失去兴趣。如果有恰当的体态律动介入, 就能不断形成新的刺激, 吸引学生继续聆听, 从而持续感知音乐的快乐, 进行深度欣赏。深度欣赏的获得感能激发学生的音乐学习兴趣。

　　例如, 花城版二年级欣赏课《在钟表店里》第二部分音乐的欣赏, 初次静听辨别音乐情绪后, 教师设计了钟表工人进行拧螺丝、锤钉、扫地、晒水等劳动场景的体态律动。学生不仅深层地体验了乐曲欢快活泼的情绪, 而且感受了钟表工人忙碌的场景, 深化了钟表店的音乐形象。特别是具有卡农形式的体态律动, 让学生在音乐中玩、在音乐中探究, 感受到了音乐带给自己的乐趣。

　　(三) 体态律动可以促进教学重难点解决和教学目标达成

　　巧妙地运用体态律动, 可以循序渐进地解决教学重难点。笔者曾聆听了人音版一年级欣赏课《小猫的圆舞曲》, 其中体验圆舞曲的风格特点就是这节课的教学难点。教师设计了小王子邀请小公主一起舞蹈的律动, 让两个孩子拉起手转起来, 较好地诠释了圆舞曲音乐的流畅与旋转, 从而深入剖析了教学难点, 也利于学生掌握。表现音乐要素、深化音乐形象, 常常是欣赏课的教学目标。体态律动能表现音乐要素、深化音乐形象, 因此能很好地完成欣赏课的教学目标。《狮王进行曲》中狮王威风凛凛踏步的体态律动, 贴切地表现了狮王的音乐形象, 促进了教学目标的达成。

　　虽然音乐是作用于听觉的艺术, 但它不能与视觉、动觉等其他感官的运用割裂开来, 每一段音乐都有其流动性和不断变化的独特内心感受。巧妙运用体态律动能增强学生音乐学习兴趣, 提高欣赏教学效果, 促进教学目标达成, 多感官发展学生核心音乐素养。

　　三、在小学音乐欣赏教学中运用体态律动的策略

　　(一) 做好体态律动的自我预设

　　教师学会巧妙地运用体态律动, 可以更高效地获得欣赏教学的效果。在教学过程中, 教师通常需要引导学生自编体态律动, 但教师事先也要做好自我预设。只有这样, 教师才能在教学环节中有的放矢, 引导学生。

　　1. 多听音乐, 闻乐起舞

　　引导学生欣赏音乐, 教师自己首先要把这首乐曲反复聆听。常言道“书读百遍, 其义自现”, 笔者则认为“乐听百遍, 其络自明”。教师只有对音乐非常熟悉了, 才能真切体会音乐的节律特点和独特韵味, 继而感悟最适合的体态律动。教师在聆听音乐时要随乐而舞, 在自由放松的舞动中找到最有动律的体态。这样, “人体就变成了能够理解音乐的要求、解释音乐的部分和整体的一种乐器”[3]。

　　2. 抓住特点, 表现特性

　　“有一千个读者就有一千个哈姆雷特。”而具有模糊广义性的音乐, 更是“有一千个听者就有一千种独特的体验”。也许一首音乐在一千个听者的听觉里存在共性体验, 但一定存在独特的个性体验。教师要通过自己的反复思考和不断甄别, 寻找最能体现音乐节律的最合适的体态律动。例如, 唢呐独奏曲《百鸟朝凤》的主题, 共性的感受是热烈欢快的情景。个性体验中, 有的人感受的是百鸟抬起头对着凤凰在朝拜和鸣叫, 有的人感受的则是鸟儿们簇拥着抬起凤凰昂起头雄赳赳地行走, 还有的人感受的是凤凰的鸣叫……每个人的生活体验和理解不同, 感受的情境自然各异。在这种情况下, 到底哪种理解或哪种体态律动更适合学生, 就需要教师反复斟酌。笔者依据《百鸟朝凤》音乐的发展, 感受到鸟儿们相互簇拥着抬起凤凰, 昂起头雄赳赳地行走在百鸟列成的夹道的情景。笔者引导学生设计了以下体态律动:双手扶着肩上的“凤凰”、昂起头、身体后仰、高抬腿大踏步在音乐中行进的动作, 表现自豪骄傲的百鸟形象。这个体态律动深受学生喜爱, 取得了良好的教学效果。

　　3. 寻找规律, 掌握技巧

　　体态律动的动作设计要注意符合人体的运动规律。只有符合人体运动规律的动作, 才是协调、好看的动作。例如, 双臂打开后, 按照运动规律接下来可能要走向合拢, 这样的动作做起来会感觉舒服, 动作看起来也有变化。假如较长时间把手臂打开僵持在那儿做动作, 会让人的肌肉僵硬, 看的人也会觉得平淡。同时, 体态律动的动作要注意起势。例如, 预上先下、预左先右等, 这是舞蹈动作中常说的“起范儿”, 也是人体动作的规律。“起范儿”就像人要拍手时, 需要先把手打开, 然后再往内拍, 一定是符合“预内先外”的动作起势才行。