(二)局部探索，多层次展开

　　在学生整体聆听、体验和感知的基础上，围绕音乐要素，尤其是节奏、旋律、和声与音色四大要素进行作品局部的探索，是歌唱教学深入进行的重要环节。在教学中，教师需要将这四大要素的核心内容做局部的细节解读，使学生对作品有更加深刻的认知和理解，从而具备更好地表现作品的能力。

　　1. 节奏引领，关联符号

　　“人音版”音乐教科书所依据的设计理念是节奏领先的歌唱教学，而节奏教学最终要和节奏符号建立联系，因此在认知音符之前需要先把节奏解决好。这样，学生才会在感知、认知和理解节奏符号的基础上学唱歌曲，使歌曲教学更加具有音乐性。

　　案例6《小巴郎，童年的太阳》

　　教师紧紧抓住新疆歌曲中切分节奏的特点，在稳定、巩固切分节奏之后，先后加入两条节奏型，进一步丰富节奏色彩。同时，按照歌曲的节奏分别加入声势，如低音木琴、中音木琴、高音木琴以及手鼓等小型打击乐器。此时，最为关键的是学生在练习中既要关注音乐，又要关注节奏;既要认识节奏，还要在音乐中准确地运用身体或小型打击乐器敲击出固定的节奏，使之与符号关联，同时还要唱出歌声，使节奏、乐器和人声层层叠加，丰富表现效果。这当中如何操作变得尤为重要。我们要求每一件乐器逐次加入，都在演奏两遍之后加入一件新乐器。以下是渐进和淡出的过程：纸箱→低音木琴→中音木琴(歌声进)→高音木琴→声势→手鼓→同步进行(歌声反复)→声势出→手鼓出→高音木琴出→中音木琴出→低音木琴出和纸箱节奏减弱、淡出。

　　2. 旋律走向，丰富表现

　　旋律在歌曲学唱中是最重要的，记住旋律也就记住了歌曲。旋律除了包含乐句、乐段之外，还包括旋律的走向—上行、下行、平行和波浪进行等。因此，尤其要解决的就是学生对音准和旋律流畅性的把握。围绕旋律的走向开展歌曲教学，可以提升学生的音准，丰富歌曲的表达方式。（本文来自中小学音乐教育网http://www.musicedu8.com/）

　　案例7《愉快的梦》

　　教师在运用气球的拍击让学生感受拍的节奏和流动的旋律之后，以旋律要素为主展开教学。

　　① 教师合着气球飘动的路径唱出第一乐句，问：“乐句的旋律走向是向上还是向下?”

　　② 揭示讲解概念：旋律下行;

　　③ 教师带领学生演唱第一乐句，要求合着气球飘动的路径;

　　④ 学生单独演唱第一乐句，要求唱得连贯、有流动感;

　　⑤ 师生接唱第一乐句，师生接唱第二乐句;

　　⑥ 教师用木琴伴奏，学生完整演唱第一、第二乐句;

　　⑦ 教师用木琴伴奏，学生边唱边画旋律线。

　　3. 和声融合，建立音程

　　和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。如果和声切入是为了建立音高，那么和声融合就是为了建立音程概念。因此，我们要在教学中发挥好和声的结构功能和色彩功能。小学阶段的多数合唱作品均以三度音程开展铺陈，学生需要充分建立三度音程关系并不断融合，同时能够辨别和运用不同的音色来表现歌曲，使合唱的声音更加融合、更加统一。

　　案例8《愉快的梦》

　　教师在解决旋律进行的教学之后，进入到建构三度音程的二声部教学中。首先，师生接龙进行单音认唱游戏，教师唱1，学生唱1、2、3 ，依次建构1—3 、2— 4、3—5 、4—6 的三度音程。接着，教师用木琴标准音带领学生认唱音符和旋律，学生在教师的帮助下，逐步唱出二声部旋律。教学步骤如下：听木琴演奏，学生默唱