4. 音色统一，提升音感

　　统一的音色、和谐的和声以及丰富的声音表现力是合唱的魅力所在。在能够辨别、运用不同音色的基础上，进一步统一演唱的音色，并运用在不同的作品中，这才是真正的合唱教学质量的体现。教师需要通过音色的统一与声音表现力的丰富，进一步提升学生的音感和乐感。同时，教师对很多作品都应该有演唱音色方面的要求，不论是单声部歌曲还是合唱歌曲。

　　如《摇篮曲》要用轻柔的、暗淡的音色演唱;《种太阳》要用跳跃的、明亮的音色演唱。而在合唱中，要取得两个声部的和谐、统一，就必须要协调好声部间的音量、音色与音质，使之互相依存。

　　(三)多元综合，全方位表现

　　经过整体感知与局部探究，教师最后要将之前教过的所有元素进行综合，通过不同的组织方式、表演形式、拓展方式，全方位地生成或展示本节课实时的教学效果。美国曼哈顿音乐课程计划(简称MMCP)，又称美国本土音乐教学法或综合音乐感教学法，研究发现该教学法在中小学音乐教育中使用效果更好，因此被从专业领域推广到非专业的音乐教育领域。具体到音乐学习环境中，它最重要的着眼点不是教学方法，而是学习者在与音乐的相互作用中所产生的音乐体验，这是个人进入深层次音乐学习的通道。比如，歌唱教学通过听、看、思、唱、念、拍、打、奏、舞、写、画、评等多种途径的综合，达成学习目标。

　　1. 多种表演形式综合表现

　　音乐的表现形式很丰富，教学中教师应该合理地进行规划和取舍。在歌唱教学中，除了演唱之外，还有乐器伴奏和肢体表现等多种表现形式。同时每一种表现形式都可进行细分，如演唱可分为独唱、齐唱、合唱等;伴奏乐器有钢琴、奥尔夫乐器和小型打击乐器等;肢体表现有声势、律动、舞蹈等。教师只有结合具体作品的特点，进行有效的组合，方能取得最优的表现效果。如《一只鸟仔》一课最后的综合表现部分，教师用鸟鸣声、流水声模拟大自然的声音作为引子，接着钢琴前奏慢慢进入，速度渐快，同时，学生用声势边做边唱，用小型打击乐器、响舌作伴奏和节奏补充，丰富了声音效果，让人仿佛置身于大自然中，流水潺潺，翠鸟鸣鸣，好一派生机勃勃的景象!

　　2. 多种组织方式综合表现

　　由于中小学音乐课堂教学是以班级授课制的形式开展的，因此多样的课堂组织方式也可以为我们的教学服务。教师可采用两人面对面、四人小组、六人小组、马蹄形、内外圆圈、星星状散落等组织方式，如《一只鸟仔》一课运用内外圆圈的方式边唱边跳;《小巴郎，童年的太阳》一课用星星状散落的方式将乐器演奏、舞蹈律动、演唱等多种表现形式融为一体。这就是一种以教学集体性为出发点的合作学习，将合作性的团体结构纳入课堂教学之中，构建了生生互动、师生互动为基本特色的课堂教学结构，促进学生的个性与群体的协同发展，调动学生的多种学习能力。

　　3. 不同音乐形式拓展表现

　　音乐有不同的体裁和形式，这是众所周知的。因此，在教学中教师一定要有开阔的教学视野，要尽可能地在完成主体教学之后，适当地进行拓展性教学，以丰富学生的感官体验。这是在无形中告诉学生音乐表现手法的多样性和丰富性，同时也是在教学过程中为学生埋下了音乐创作的种子。如在《癞蛤蟆和小青蛙》教学的最后环节，教师通过播放爵士版《癞蛤蟆和小青蛙》的方式与学生一起体验、辨别。在学生用动作表现爵士版本后，师生共同用动作和歌声表现爵士版本的三个步骤，让学生体验不同的“癞蛤蟆”和“小青蛙”，拓展和延伸了教学体裁，进一步丰富了表现形式，不失为一种好方法。

　　笔者以“四感三层”学理为理论支撑，运用多感官体验、感知和表现的方式，展开整体感知，多感官体验