摘要：钢琴的学习是建立在技术学习基础之上，需要学习者在连续不断的练习中逐步掌握钢琴弹奏的技艺本领。慢速练习是最重要和最有效的一种。慢速练习是钢琴的学习过程中的一个很关键的步骤，能够帮助钢琴学习者理解曲谱，全面地了解曲子。

　　关键词：钢琴慢练;分解慢练;变化慢练;重复慢练;准确识谱;调整放松;慢即是快

　　钢琴的学习是建立在技术学习基础之上的，需要学习者在连续不断的练习中逐步掌握钢琴弹奏的技艺本领。在这漫长而又艰辛的钢琴学习历程中，好的练习方式不但能让学习者在学习钢琴的道路上少走弯路，并且还能起到事半功倍的效果。在众多练习方法中，慢速练习是最重要和最有效的一种。慢速练习是钢琴学习过程中的一个很关键的步骤，能够帮助钢琴学习者理解曲谱，全面地了解曲子。怎么样才算是慢练?慢练能解决什么问题?慢练的目的意义是什么?怎样慢练才会恰到好处呢?在钢琴学习的道路上，不但要对慢速练习有一个正确的理解，还要知道如何科学地慢练，掌握好慢速练习。

　　一、慢练的定义和目的

　　慢练是慢速练习，即以低于作品要求的速度进行练习，它是解决快速的、节奏复杂的或复调类钢琴作品技术难点的首选有效方法，是最基本的科学练习法之一。钢琴慢练能令人的运动神经有充沛的时间休息，让大脑按照视觉、听觉反应来的信息，调整演奏上的误差，让弹奏更符合想要的目标。慢速是相对于原速而言的，练习者应根据自身程度的高低、作品技巧难度的差别和弹奏进展采取适合的速度而进行练习。慢练的目标是为了达到清晰自然、完整贯通的快弹，其最终目的是根据曲子应有的速度风格弹奏表演。所以一定要按慢练、快练、再慢练、再快练的顺序来练习弹奏，不能一味地快，也不能一味地慢。那样是达不到练好钢琴目的的。所以就要去慢练，也不能盲目地去慢，要选用多种方法的慢和快相结合，可用分化慢练、转变慢练、反复慢练等，把慢练融入在整首曲子的练习中，保障练琴的质量不断提升。

　　对初学钢琴的人来说，钢琴教师都会反复告诉初学者在刚开始的学习要学会慢练。在慢练的过程中很重要的一点便是慢练不是越慢越好，要按照自身弹奏乐曲练习的认识水平来选择速度，从而认识到慢练的意义，不然就很难达到预期的成效。了解慢练之前和慢练之后的区别：在放慢练习之前，弹奏的音色会比较生硬还没有弹性，颗粒性也不强，音模糊不清晰，一旦加快速度，就会漏音，导致乐曲的音乐性不强，强弱联系也模糊不清，达不到作品的要求。通过慢练就能解决这些问题。因此，学会慢练、理解慢练、科学慢练，对于钢琴的学习有着很重大的意义。

　　1.慢练而非慢练，慢练是有韧性、有效的练习。其目的在于：

　　①慢练有助于准确读谱;

　　②慢练有助于准确地驾驭旋律指法规律性特点;

　　③慢练有助于解决双平衡协调;

　　④慢练有助于解决演奏中的“放松”问题;

　　⑤慢练有助于解决演奏中的技巧难点;

　　⑥慢练有助于解决情绪和心理调理过程;

　　⑦慢练有助于准确把握乐曲的风格。

　　2.慢练的最终目的是达到真正意义上的快，即：慢即是快。

　　若仅仅是简单的强调慢练，那就离开了为什么要进行慢速练习的最初目标。演奏者应该最大限度地看到自身的最终目标，应该很了解自身将要达到的成果。慢练是能不能演奏好一首乐曲的关键，尽管很重要，但它并非最终目的，它的最终目的是到达与之相反的快。这里所讲的快，并非指本来的慢速度一提速所造成的那种快，而是真实意义上的快，是有前提的。真正意义上的快包括了两个方面：第一方面是到达曲子所要求的演奏速度;第二方面在提高速度的同时还要保证弹奏质量。所以，我们在强化合理慢练的同时，要保证可以最后完成真正意义上的快。

　　二、慢练常见的几种方法和误区

　　(一) 难点练习的常见方法

　　1. 分解慢练。将技巧难点的片段按照类型将作品分化，分成很多小段落进行练习。分化慢练是解决难点的最有效方式之一，但练习中务必清楚地意识到技巧难点在音乐作品中所处的位置，预防因为注重技术难点的练习而倒置音乐中主次部分的位置。例如：冼星海《黄河大合唱》中的《黄河颂》，其难点在左手部分，一连串的琶音且与右手不对称，但是右手又是主旋律，如果因为解决技术难点，过多把注意力放在非旋律部分，而忽视旋律声部的演奏，就会主次不分，使曲子失去观赏性。