近年来，随着教育体制改革的不断深入发展，新课程理念深入人心，新的教学行为、方式、手段不断涌现，音乐课堂教学呈现出一派勃勃生机。纵观不少的“公开课”“优质课”，音乐课堂丰富多彩，但在热热闹闹的课堂背后，却发现学生对音乐课堂上的无拘无束形式感兴趣，对音乐却不怎么感兴趣。教师为了让学生更深刻地理解音乐，用语言、图画、多媒体等来解释音乐，却适得其反，极大地限制了学生的想象力，干扰了他们凭借本能进行音乐表现和音乐创作的自由。由于他们的音乐表现与创作欲望得不到发挥，长此以往，学生对音乐课的热情也就渐渐地消退了。这种灌输性的教学方法，违背了儿童音乐接受的心理，不利于学生思维能力的发展。这就要求我们音乐教师要不断探索，努力发掘每一位学生的音乐潜能，充分发挥学生的创造才能。

　　一、音乐创造教学培养学生的创造能力

　　创造性教育是21世纪教育的热门话题，也是21世纪教育的重要内容。许多国家把创新人才的培养作为教育发展和改革的主攻方向，如美国专门设置了思维技艺、创造技艺、创造活动等课程;日本提出把培养学生的生存能力作为教育的出发点，生存能力的核心就是创造能力;韩国要求中小学的教育从以知识记忆为主的教育向以培养创造力为重点的教育转移，创造教育已经成为国际教育教学改革的潮流。我国新课标也明确指出“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。”学生创造性的培养是课堂教学的重要目标之一。当代教学心理学的研究告诉我们，尽管创造性可以通过专门性的、独立的创造性课程或思维课程进行训练，但最有效的培养方法是结合具体学科的教学，即将创造性训练渗透到具体的教学内容中去。音乐教育在培养学生创造能力方面有着重要的作用，因为音乐本身是一门极富创造性的艺术，它的产生过程就是全部的创作过程，它的“不确定性”使人对音乐有不同的感受，能够充分发挥想象力，而且音乐的情感可以激发学生的表现欲望和创造热情，展示创造才能，因此，凡音乐教学都能为学生提供体验创造的快乐、培育创造精神和训练创造能力的机会。新颁布的《音乐课程标准》中，把“鼓励音乐创造”作为一项基本理念，就是因为在音乐学习领域中，创造教学是引导学生发挥想象力、发掘创造性思维潜能的音乐学习领域，也是引导学生积累音乐创作经验的重要学习领域。这对培养具有创新精神和实践能力的新型人才来说，具有非常重要的意义。

　　所谓音乐创造教学(创作教学)是指中小学音乐教学中为培养发展学生创造精神和创造能力，运用各种音乐材料学习音乐的教学活动。音乐创造作为一个重要的教学内容体现在每节课的教学活动中。在音乐教学过程中，教师要根据教学目标设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景来让学生参与创造、体验创造。

　　二、音乐创造教学的途径和方法

　　在音乐教材中，具有很多可创作的因素，如何在课堂教学中充分发挥音乐艺术的特点培养学生的音乐潜能和创造能力，这是我们每一位音乐教师应当努力探究的问题。我认为音乐学科实施创造教学可以把握以下几个方面：

　　1.营造宽松环境，激发创造意识

　　美国创造力研究专家托兰斯认为：“创造能力的发展，必须在自由而安全的气氛中才能进行。”营造一个宽松的学习环境，能让学生畅所欲言，不会因为某种精神压力而不敢对音乐“品头论足”，畅快愉悦的情绪能使人浮想联翩，思维活跃。因而，教师应以良好的情感引发学生的积极情感反映，形成轻松和谐的师生关系，让学生的创造意识伴随着积极主动的探索不断发展。教学中培养学生表达能力与胆量，鼓励他们参与并说出自己的感受，让他们的思想通过语言形象动作等描绘出来。在教学《春天举行音乐会》，教师在教室里贴上小花，小草，布置一幅春天的景象，并准备了一些生活中的物品如：豆子，簸箕，铁皮以及打击乐器，还有学生自制的打击乐器，告诉他们大自然所有物体都是有生命有灵性有声音的，都会奏出美妙的乐章，让学生摸一摸，碰一碰，敲一敲，在他们的头脑中就有了初步的想象。教学中要求他们表述并用身边的物品模拟春天大自然的各种声响，学生们立刻兴奋起来，争先恐后地展示春天里的各种声响，滴答滴答，轰隆隆隆，哗啦啦啦……不知不觉创造意识悄然萌发，并得以释放。接着我播放歌曲的范唱，学生在聆听时就忍不住跟着哼唱。当在歌曲学会后让学生利用身边的物品为歌曲伴奏，他们都表现得非常的活跃和自信。教师还让学生合作创造下雨时的情景，学生充分发挥了他们的想象力和创造力，有的学生晃动铁皮说是雷声，有的摇动装豆子的簸箕模仿下大雨，有的学生把纸叠起来打出响来，他们用纸做打响模仿闪电的声音……大家共同创造了下雨时的情景。可见，营造一种宽松的教育环境与学习氛围，可以激发学生的创造意识，使学生敢说、敢动、敢做，乐于与教师和同学互动交流。