经过几天的思索，我想出来个办法：既然四十五分钟不行，我就加时间，学生们学习时间紧，全班、全年级一起加时间练习不行，那就把声部长和指挥集中到一起练习，上课时间不能占用，就用大课间的三十分钟时间全年级的声部长和指挥都过来学习，又是一个小小的合唱队，把他们全教会了，然后让他们再教下面各个班本声部的成员。这样课堂的指挥棒我就非常痛快地交了出去：具体的指挥教会了班里的“小”指挥，声部的学习早在课下就由两个声部长教会了，我只是在课堂四十五分钟的时间里做好一个引导和声部协调的工作。

　　就这样，以后的课上再也没有看到我一个人累到冒烟，再也没有了惨不忍睹。有的是一个个声部的和谐，而且由于我的这种“偷懒”教学方式，学生们自己都得到了锻炼，并且对合唱这种艺术产生了兴趣，现在学校只要一搞大型合唱比赛，学生们都不用我来“操心”，全部都是自己选歌，自己练习，自己指挥，自己演唱。整个高二年级的合唱水平是全校最高的，并且多次代表全校参加全县的合唱大赛，多次获得一等奖。还有几个学生自己组建了一个十个人的模仿“黑鸭子”歌唱团的组合。虽然现在看来仍略显“青涩”，但是我相信他们的成长会是一件值得期待的事情。

　　三、合唱声音的提升

　　合唱队有了，也不再乱了。终于有模有样了，可问题接二连三又出来了：一首合唱歌曲，声部也熟悉了，会唱了，不跟着跑了，也和谐、均衡了。可怎么唱也没有那种美感。问题在哪里?声音!是的，学生的声音就没有经过系统的训练，全部是一副大白嗓子在那吼着，能有美感吗?首要的第一步就是解决发声位置的问题。我还记得在高二(9)班上课做合唱前发声练习时，当时因为不满意他们的声音发声位置，于是我就把其中最明显的坐在教室中间第三排的一个学生叫了起来，要他单独练习，由于当时我低着头在弹伴奏，他在练声时，我并没有抬头看他，而是边弹伴奏，边一直叫道：不对，位置不对!靠后!位置靠后!!结果，我感觉他的声音越来越小，当时真的很生气，心想：位置不对，你的声音也不能放小啊。于是抬头准备好好说他一顿，结果一看他不知道从什么时候开始已经从教室的第三排一直退到了墙根，并且还很委屈地看着我，那意思分明就是在说：“老师，你这摆明了不是整我吗?我都已经退到墙根了，你还要我靠后!”真是害得我哭笑不得。

　　于是，我在每节课上课之前都会把手指蜷起来做成一个口腔的造型，告诉他们如何运用口腔，使声音有美感。为了让学生演唱时能产生情感，我找来不少大喜与大悲的歌曲，让学生去听：声音在演唱喜悦的歌曲时是什么感觉，在演唱悲伤的歌曲时又是什么样的感觉，鼓励学生多发表自己的意见，也鼓励学生自己对要演唱的歌曲理解之后，自己去诠释作品，老师只在旁加以引导。同时告诫学生任何一个作品都要从它的情绪、速度、力度、音量、音色、节奏与句法、连音与断音等等方面去分析，引导学生自主参与和探索歌曲的艺术处理，让学生在老师的肯定下一步步形成自己的一套对歌曲艺术处理和深加工的方法。

　　四、流行因素的引入

　　在后几个单元的学习中，由于有了前面的训练，学生都能驾轻就熟地完成任务，只是有一天，一个胆大的男生举手向我发出了疑问：“老师，这些歌曲都是我爸，我妈他们年轻的时候唱的，有些我爷爷他们还唱过，你就不能教些适合我们的吗?老师你Out了!”他一说完，我脸立马就红了，是的，教材虽然也经过了不少专家的检验和改进，加入了很多新的东西，可总体来说还是不能完全满足现代高中生的要求，于是我又征求了好几个班的学生的意见。大家一致要求老师教一些新的歌曲和流行音乐。流行音乐中不乏一些非常优秀的作品如：《最炫民族风》、《少年中国》、《鸿雁》、《飞得更高》、《我是一只小小鸟》、《春天里》等等，只要老师正确地有针对和目标地筛选一些歌曲给学生，这种做法也未尝不失为一种好对策。比如在2008年奥运会的时候我就教学生演唱《北京欢迎你》、《我和你》和《我相信》等歌曲。一来提高了学生的学习兴趣，二来又与国家大事密切关联，学生从中能更懂得国家荣誉的珍贵，爱国情操得到陶冶。又如在介绍第二单元音乐演唱形式时，学生不知道什么是二重唱，什么是小组唱等等，我就找了流行乐坛的一些知名的组合：“黑鸭子”、“SHE”、“飞儿乐队”、“五月天”、“飞轮海”等，让学生去区分，去辨别这些组合属于哪种演唱形式。鼓励学生模仿这些组合自己组建属于我们学校、属于学生自己的小组合。这其中涌现出来一批学生乐团组合，其中“豆豆乐团”就是他们中间非常优秀的组合。我相信，通过他们自己的努力，一定会收获成功的。