生：竖琴。

　　师：你真棒!就是竖琴，它是起源于波斯的最古老的弹弦乐器，在古波斯只有宫廷里的人才有机会聆听到它柔美的声音。

　　【设计意图】再次聆听，引导学生关注里面的配乐乐器——竖琴，认识竖琴。

　　师：我们再听，竖琴的声音给我们什么感觉?

　　生：很柔美，很灵动，像水一样。

　　师：竖琴的声音出现在什么地方?(边听师边画图形谱)

　　【设计意图】进一步引导学生深入探究。图形谱的出现让学生的感受更直观深刻。

　　师：让我们也跟着音乐试试演奏竖琴的感觉。

　　师：你们的演奏姿势都很专业。优雅高贵的大提琴和柔美灵动的竖琴，你猜是谁来了?(出示美丽高贵的公主来市场巡视的场景图)

　　【设计意图】通过动作的体验让学生理解得更深刻，从而引出“美丽高贵的公主形象”。

　　实录二：酋长的音乐形象。

　　师：连公主也来了，下面还有谁来了?

　　生：国王或贵族。

　　师：为什么?音乐给我们什么感觉?

　　生：音乐很庄严、隆重。

　　师：的确，音乐表现的正是跟国王地位差不多的部落首领，波斯人称之为“酋长”，他也来到市场。

　　【设计意图】对比聆听音乐的情绪，体会不同的音乐形象。

　　师：这么威武的音乐主要是用什么类型的乐器表现呢?

　　生：铜管乐器。

　　【设计意图】让学生明白为什么会是不同的形象?也就是俗话说的要“知其所以然”。

　　当然，音乐的要素有很多，体验的方式也不拘一格，不管是先从音乐要素入手感知音乐形象，还是先感知形象再分析音乐要素，教师只要紧紧抓住音乐的特点，从音乐的角度出发，并遵循学生年龄特点，运用学生易于接受的直观方式，就能让学生感受音乐形象，提高音乐鉴赏能力，提高学生的音乐素养。正如美国音乐家克雷格·莱特在《聆听音乐》中说道：“为了(让学生)听出音乐表层的技法(例如节奏、旋律及和声的作用)，以及更深层次地理解情感方面的含义，我们必须全身心地投入到音乐教学工作中”。教师必须立足音乐本体，探讨音乐形象是如何通过音乐要素来表现的，进而激发学生对音乐进行情感体验，掌握音乐的相关知识与技能，最终积累经验，提升音乐素养，形成一定的审美能力。这才是音乐欣赏教学的最终目的。