让学生在课堂上自由放飞思想

一、营造宽松环境，让自由充满课堂。
  “自由”二字是每个人所向往的。可是往往在课堂上，教师给学生不知不觉得就套上了枷锁，同时也给自己和这个课堂套上了无形的枷锁，令师生双方都非常疲倦！很多课堂看似自由，却太放任，有些又看似热闹，却太虚假。我认为课堂上孩子的思维，就要像放风筝一样，把它们送上蓝天，自由飞翔，又能及时收线，回到陆地，教师要能收放自如，要把自由充满课堂。我觉得最重要是营造一个宽松的环境，而这个环境并不是马上能形成的，它的关键就在于教师，如何来驾御课堂，你的语气，你的微笑，你的每一个批评与表扬，甚至是你一个简单得不能再简单的动作和一个眼神，都是这个环境形成的重要因素。其次，应该培养孩子们自由表达的能力与胆量，让他们的思想能通过他们的语言形象的描绘出来，要求教师在学生听赏完音乐之后不直接叙述或引导，让学生先“说起来”，“动起来”，教师不随意打断学生谈自己的感受，不轻易用“正误”点评学生的感受，营造起一个宽松的学习环境，能让学生有胆识畅所欲言，不会因为某种精神压力而不敢对音乐“品头论足”。而现今作为“生本化”的课堂中，教师的言语介入应更具有提纲作用或点睛作用，避免教师介入的过多，讲的过多，让学生对音乐“品头论足”，环境是形成活动的前提因素。
    二、支持奇异思维，给思维插上翅膀。 
  《音乐美学》指出：音乐本是一门极富创造性的艺术，音乐的非语义性，非模拟性及自然性是音乐欣赏中拓展感受内涵的基础。可见，音乐支持“奇异思维”的本身就是创造，它促进了学生个性的发展，体现了“生本”教育的价值所在。在音乐欣赏课中，一段音乐，你要让五十个孩子有同一种想象，那是扼杀了他们的创造和想象。“品头论足”的音乐欣赏课，发展了学生的想象力，让思想插上了翅膀在音乐的天空中飞翔。也许他们的想法很幼稚，肤浅，也许他们的想法几近荒唐，可是奇异思维的本身就是一种创新，它代表着前进，它需要教师更多的支持！每个学生的音乐认知与感悟水平总存在差异，生活、学习环境不同，造就了学生各自的“奇异”体验。关键是，教师要正确认识。这是个从“奇异”到“和谐”的必然发展过程。新课标指出：“要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表述自己的审美体验。”要启发学生创造性地进行艺术表现，不要用‘标准答案’去束缚学生。同一首乐曲，可能有很多种理解，很多新的想法，这正是我们所追求的。因此，支持学生的“奇异思维”，可以让学生在对音乐“品头论足”中逐步实现从“奇异”到“和谐”，又从“和谐”到“奇异”，从而达到审美体验的完美境界。
    综上所述，作为“美育”的一个重要领域，音乐教学归根到底不是学生“学到什么”或“了解到什么”，而重在学生“是否真正参与”以及“参与中是否获得美感体验”。《音乐新课程标准》指出：“教师应在教学过程中建立民主、平等的师生交流互动关系。”这种关系的建立必须拓展课堂聆听开放度，也只有开放的课堂才能放飞学生思想，体现“生为本”的教育。所以音乐教学应该是共同体验、发展、创造、表现和享受音乐美的过程。“品头论足”间享受音乐美，创造音乐美，让学生在我们的课堂上自由放飞思想！