摘要：现如今，由于新课标的不断落实，大家逐渐意识到了音乐、舞蹈这些艺术类课程的重要性。舞蹈艺术不仅能够有效地帮助学习者提升身体的柔韧度和协调度，放松情绪，使之能够更加平和地去面对身边发生的事情，而且还十分有助于文化艺术的传承和发展。为了能够落实新课程标准的相关要求，很多学校都深化了艺术类课堂的教学目标。舞蹈艺术课程对提升学生的身体素质、审美情操、艺术教养等具有很好的促进作用，是帮助学生完善人文素养和艺术能力的重要课程。

　　关键词：多元化视野;新课程标准;舞蹈艺术课程;

　　当下我国的中小学教育正在从传统的应试教育模式转变为提升国民综合素质的教育模式。这种新教育模式的本质是要促进学生德智体美劳全方位、立体化发展。舞蹈和音乐这两种艺术类课程相对于其他的学科来说，综合性和灵活性很强，是学生比较喜欢的。因此在多元文化视野下，教育机构必须要重视提升舞蹈艺术课堂的教学水平，才能够创造出良好的学习氛围，促进学生合理健康发展，帮助其更好地融入社会这个大家庭中。

　　一、舞蹈艺术课程改革的研究背景

　　(一)时代发展的要求

　　新时代背景下，社会对学校的教育工作提出来的标准和要求越来越高，而舞蹈作为校园学习过程中比较重要的一门艺术类课程，对于学生的人文素养和艺术能力提升具有关键的作用[1]。因此，学校的舞蹈艺术教育，不仅要传授学生舞蹈技能，而且还帮助学生全面发展。为了进一步推动我国校园内舞蹈艺术课程的改革和创新，在多元化视野的影响下，必须要针对现阶段舞蹈艺术教育中存在的问题进行分析，结合时代的发展和学生的特质提出相应的解决策略。

　　(二)舞蹈艺术发展的要求

　　所谓的舞蹈艺术课程实际上是一门研究舞蹈历史沿革、基本理论、教育教学并且进行创作表演的学科，它的存在需要借助艺术教育功能进行，在具体的教学过程中以审美为导向，形成多层次、多维度的教育系统。舞蹈艺术教育的核心是舞蹈艺术审美，教育者的欣赏、体验等实践活动是进行舞蹈艺术学习的主要方法。老师通过有计划、有步骤地教育学生，使其具备舞蹈艺术审美知识，掌握舞蹈艺术的基本技能和技巧，提升自身对美的感受，并且能够通过肢体语言进行相应的表达[2]。对于学习者来说，通过舞蹈教育能够使自己的身体更加健康，而且使自己的精神境界和思维创造能力获得提升，基于此，生活也随之变得更有趣味和品位。

　　二、多元化视野下的舞蹈艺术课程改革措施

　　(一)促进学生和老师之间的情感交流

　　在舞蹈艺术课程的学习过程中，学生才是真正的主体，老师必须要认识到这一点，才能够按照学生的特点进行教学内容的设计和应用。在这一过程中，老师要和学生加强彼此之间的交流，这有利于不断完善舞蹈艺术课程教学的方式方法和内容。常见的交流方式则是课堂上老师和学生之间的问答。所讨论的问题最好是开放性的，这不仅能够促进学生动脑筋思考，对某一方面的内容加深理解，而且还能够使学生释放本身的天性，不被条条框框所限制[3]。我们以《孔雀舞》这支舞蹈的教学为例：在进行教学的过程中，老师可以先播放一遍舞蹈视频，让学生去感受和模仿，然后说出来自己感觉到了什么。老师根据大家的回答，充分尊重每个人的想法，因材施教，从而更好地加强对舞蹈艺术学习方面比较弱的学生的指导。此外，老师还应该积极鼓励学生去参加一些舞蹈艺术比赛，帮助学生进行舞蹈的学习和表演，最终使得学生发现舞蹈学习的魅力，提升对舞蹈艺术的鉴赏水平。

　　(二)灵活运用教学方法

　　众所周知，一门课程教学成功的关键在于采用适宜的教学方法。适宜的教学方法是保障一门课程良好学习效果的重要前提，也是帮助老师和学生共同完成学习目标的基础性手段。在舞蹈艺术课程的学习过程中，有效的教学方法能够降低相应的教学难度，使得学生更容易地了解到老师的教学目的，对自己要学习的内容有一个清楚的认知，并且能够制造出舞蹈艺术课堂的活跃气氛。对于舞蹈艺术的教学，老师应该在对舞蹈理论透彻讲解和分析的基础上，通过自身表演和视频示范使得相关的动作清晰易模仿。在这一过程中老师还能够通过手把手的教学来对每一个学生常犯的舞蹈错误进行纠正，激发学生学习舞蹈内容的兴趣，提升整个舞蹈艺术教学的效果。