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浅谈古典主义时期的钢琴音乐

作者:张杰   来源 :中小学音乐教育网   发布时间:2018-07-20   点击:
  作者:延安大学 鲁讯艺术学院 张杰
  摘 要:钢琴音乐在300年的发展过程中,经历了巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义时期等几个比较重要的发展阶段。古典主义时期钢琴作品具有乐观、明朗、流畅、优美的风格特征,具有简洁的和声、严谨的曲式结构,套曲中手变化丰富、对比鲜明、层次清楚、手法多样等创作技巧。本文主要通过古典主义时期的三位具有代表性的音乐家海顿、莫扎特、贝多芬来研究古典主义时期的钢琴音乐。
  关键词:古典主义;钢琴演奏风格;海顿;莫扎特;贝多芬
  钢琴音乐艺术已经有300多年历史,钢琴音乐艺术在西方音乐的发展历史中有着很重要的地位。古典主义时期主要是18世纪中叶到19世纪,这一时期流派纷呈,大致分为巴洛克、古典主义、浪漫主义和印象主义等四个时期。古典主义时期的钢琴音乐艺术形成了与众不同的艺术特征,涌现出了许多优秀的钢琴音乐作曲家和演奏家,他们创作和演绎了丰富多彩的钢琴音乐。
  一、古典主义时期钢琴音乐发展的背景
  18世纪中叶,西方音乐开始由巴洛克时期转向古典时期,直至18世纪70年代才最后确立了古典主义。“古典主义”主要是指的1750-1830年左右,海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特生活的年代,即维也纳古典主义时期。古典主义时期的音乐成就非常之高,特别是许多室内乐、协奏曲、独奏曲都是在这一时期出现的。这一时期的音乐往往会结合自己所处的时代背景进行创作,给人带来深刻的感染力和影响力。
  古典主义时期最显著的特点便是奏鸣曲式进人古典主义后,音乐开始反映社会现实,诙谐和融洽、斗争和矛盾,以及民族感情、宫廷的复杂变化都反映在这一时期的音乐中。这种音乐风格正好符合奏鸣曲式的演奏特性,并对后世钢琴音乐的发展产生了深刻影响。
  许多作曲家们都是古典主义钢琴奏鸣曲的贡献者,如克莱门蒂、库老等,这些老一辈的艺术家们用他们的一生为音乐作曲做出了贡献,他们也是古典主义钢琴奏鸣曲的启蒙者,是后辈学习钢琴的良好典范。此外,还有海顿、贝多芬、巴赫和莫扎特为代表的艺术家。下面将以几位具有代表性的作曲家为线索,研究古典主义时期的钢琴演奏风格。
  二、古典主义时期钢琴音乐三位代表人物
  弗朗茨·约瑟夫·海顿作为古典主义时期的一位先行者,在室内乐、交响乐等方面做出了不朽的贡献,被称为“交响乐之父”。海顿生活朴素,有朴素的宗教信仰,这使他形成慷慨大度、宽厚善良的性格。他的音乐幽默、自然、有节制,体现了他的思想和古典风格的特点。他的音乐总是以表现光明欢乐为主,作品所流露的多半是朴实明朗的感情。海顿的键盘音乐体裁包括钢琴三重奏、小夜曲、奏鸣曲等,数量之多,且质量极高。他的钢琴音乐创作正如他的基本创作风格一样,乐观、明朗、富有幽默感和民间气息,音乐表现力更是炉火纯青。同时,他在音乐结构方面也获得了和声与对位因素的平衡,这也正是古典风格的两大特点。海顿的作品以钢琴奏鸣曲为主,共创作有62首。海顿开创和发展了奏鸣曲式,为了将奏鸣曲式用于钢琴作品,海顿写了大量的键盘奏鸣曲,对后来的莫扎特和贝多芬产生了深远的影响。后来莫扎特、贝多芬的钢琴奏鸣曲,都是建立在海顿的基本格式之上的。海顿的《C大奏鸣曲》由于被收入《小奏鸣曲集》中,钢琴学生几乎都弹过,成为人们非常熟悉、非常喜爱的乐曲。
  沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特,我们谈论古典主义时期的音乐,不能忽视莫扎特这样一位具有代表意义的音乐大师,他在欧洲音乐史上的地位主要由他的歌剧交响乐及协奏曲等确立的。他的钢琴曲创作在钢琴音乐史上,占有十分重要的地位。他的钢琴作品主要有19首奏鸣曲和许多舞曲、回旋曲、幻想曲、变奏曲等。莫扎特的创作风格极具特色,他的作品甘甜、优美而宁静,总是给人以美好的感受,莫扎特的音乐风格改变了以往静态的巴洛克风格,具有恬静淡然的释怀感。莫扎特的时代,钢琴音乐完成了由古钢琴到钢琴的过渡。我们看到,从海顿到莫扎特,钢琴音乐是向着更为丰富地表现人们思想感情的方向不断深化的。贝多芬接过他们传来的接力棒,将钢琴音乐推到了一个新的发展阶段。
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