戏曲入课，戏中有戏――谈小学阶段戏曲音乐教学的实践
作者：李伟 来源 ：中小学音乐教育网 发布时间：2018-01-17 点击：
戏曲入课，戏中有戏
――谈小学阶段戏曲音乐教学的实践
作者：李伟凤 岗镇镇田小学
【摘要】：小学阶段戏曲音乐教学的关键在于培养学生对戏曲的认同感，让京剧等戏曲多元化地走进课堂，让学生静下心来欣赏京剧等的传统艺术，培养学生对戏曲的兴趣是教学的主要目的。作为音乐教师，我们应该给学生提供了解京剧等戏曲的机缘，给他们创造欣赏和学习戏曲的条件，采用恰当的学习方法培养他们对戏曲的情趣和审美能力，使学生在感受、体验戏曲艺术魅力和表演神韵的同时，能为祖国拥有如此优秀的传统文化而感到自豪和骄傲，从小树立弘扬民族文化的信念。
【关键词】：戏曲了解教学
中国戏曲与希腊悲剧、喜剧和印度的梵剧并列为世界三大古老的戏曲文化，至今已有800多年的历史。有资料记载，到1985年我国还留存的戏曲剧种为335个，剧目更是数以万计，浩如烟海。应当说，以京剧为首的传统戏曲，在中华民族文化艺术史甚至在世界艺术宝库里都占有着独特的地位，它是人类精神宝库中一笔巨大的财富。
2008年中国教育部发布了关于在全国十省市（试点）开展“京剧进课堂”的决定，并将15首经典唱段列入九年义务教育的音乐课程中。此举措旨在以京剧的学习为切入点，使青少年从小接触戏曲艺术，感受中国传统艺术的博大精深，从而传承和弘扬优秀的民族文化。其实京剧的内容早已被纳入现行义务教材的小学音乐课程之中，如第九、第十册分别编排了《打虎上山》、《都有一颗红亮的心》、《我们是工农子弟兵》三个现代京剧选段做为音乐欣赏内容。
笔者认为，小学阶段戏曲进课堂，应当以京剧和所在家乡的地方戏曲为主。因为京剧是国戏，艺术成就最高，影响也最广，每个中国人都应该了解和知晓；地方戏曲则反映了各个地区的地域风格和民俗风情，聆听和演唱家乡的戏曲，有利于培养学生热爱家乡的感情，更何况家乡戏相对接触得多，学起来也容易。但是，戏曲对于小学生的认知尚处在蒙昧阶段，大部分学生对京剧等戏曲没什么概念，较多的学生认为戏曲咿咿呀呀、慢慢吞吞，复杂难听，他们更多的喜欢节奏轻快、简单易学的流行歌曲。或许，戏曲的博大精深，不是学生轻而易举就能看得懂、听得明白的。
因此，本人认为，小学阶段戏曲音乐教学的关键在于培养学生对戏曲的认同感，让京剧等戏曲多元化地走进课堂，让学生静下心来欣赏京剧等的传统艺术，培养学生对戏曲的兴趣是教学的主要目的。作为音乐教师，我们应该给学生提供了解京剧等戏曲的机缘，给他们创造欣赏和学习戏曲的条件，采用恰当的学习方法培养他们对戏曲的情趣和审美能力，使学生在感受、体验戏曲艺术魅力和表演神韵的同时，能为祖国拥有如此优秀的传统文化而感到自豪和骄傲，从小树立弘扬民族文化的信念。
一、戏歌启蒙
什么是戏歌呢？戏歌是一种新兴的音乐体裁，是以戏曲的素材写成的歌曲。早在1989年，词曲作家阎肃和姚明就把京剧这种传统的戏曲音乐与当代的流行因素相结合，创作出了我国第一首戏歌《故乡是北京》。这种歌中有戏、戏中有歌的新形式，引起了听众的兴趣，于是《唱脸谱》、《前门情思大碗茶》紧随其后。别的词曲作家也纷纷加入到戏歌的创作中，一首又一首的戏歌相继问世，如歌手屠洪刚演唱的《中国功夫》，陶 演唱的《苏三说》，吴琼演唱的《对花》，零点乐队演唱的《天上掉下个林妹妹》、宋祖英演唱的《长大后我就成了你》等流行歌曲，分别融入了京剧、黄梅戏、越剧、山东琴书等戏曲素材，使广大的听众乐在其中，戏曲也受到了更多人的关注。
融入了戏曲元素的歌曲较多的以流行音乐的元素作主旋律，别有一番滋味，较容易学唱，而且戏歌均由大众崇拜的有实力的歌星演唱，激起学生极大的模仿欲望。因此，我用戏歌作为戏曲教学的切入点，引导学生从戏歌的欣赏和模唱开始，对学生进行戏曲艺术的启蒙教育，逐步引导和培养他们对戏曲的兴趣。
例如第七册《采茶舞曲》的欣赏教学，这首歌曲是周大风先生以浙江、上海等地流行的越剧音调素材创作的舞蹈《采茶舞》的声乐部分，具有浓郁的地方色彩和生活气息。越剧第一次出现，并且以歌曲的形式出现，激发我教学的灵感。我抓住这一教学契机，课前收集了多首戏歌，并根据学生的身心特点和认知水平恰当地挑选，精心设计了如下的教学环节：课一开始我就给学生送上一份礼物：视听四首流行歌曲的MV。依次播放屠洪刚演唱的《中国功夫》、谢津演唱的《唱脸谱》、零点乐队演唱的《天上掉下个林妹妹》和吴琼演唱的《对花》，然后请学生们交流：歌曲的哪些方面吸引你？当学生归纳出每首歌曲都融入了戏曲（京剧、越剧和黄梅戏）的元素时，无不赞叹戏与歌结合的别具风味和曲作家的才智。第二步，我适时地介绍戏歌这一音乐体裁，告诉学生正是戏曲这一取之不竭，用之不尽的艺术宝库，使得艺术家能大显身手。随后引导学生关注戏曲音乐元素和流行元素的结合点：有的歌曲把戏曲音乐融入到旋律中；有的歌曲直接引用戏曲旋律，但是演唱方法不同；有的歌曲中运用了戏曲的锣鼓伴奏，还有的用戏曲音乐做引子和背景音乐……第三步，聆听《采茶舞曲》，引导学生感受歌曲清新优美、婉转跳跃的江南音乐风格和越剧的音调、唱腔。我带领学生用方言说歌词，邀请学生模仿越剧的唱腔，跟录音模唱歌曲中你最喜欢的唱段，并引导学生和着歌曲的节拍表演采茶……，这一环节，学生模仿唱和演都不亦乐乎。最后，我还歌曲以本来面目，呈献给学生的是家喻户晓的越剧选段《天上掉下个林妹妹》……。看着学生无一不专注和投入的眼神，我微笑着收获我教学的喜悦。
正是因为戏曲本身深厚的文化底蕴及其包涵的无穷魅力，使得学生学习戏曲的热情也不断高涨。戏歌启蒙，这种既传统又时尚的艺术形式，成功地激发了学生学习戏曲的兴趣，使学生在潜移默化中接触了戏曲的元素，受到了戏曲艺术的熏陶，促进了学生们喜欢戏曲，热爱祖国民族音乐的感情。戏歌，让学生走近了戏曲艺术的大门。
二、名段熏陶
有了戏歌的启蒙，接着便是帮助学生认识和熟悉京剧和粤剧了。（现在东莞以传唱粤剧为主，以下就拿京剧和粤剧为例。）
首先,我鼓励学生了解和熟悉京剧和越剧的名剧、名段和名演员，引导学生课外自主地搜索、了解名剧的剧情，剧中代表性的选段和主要角色。如京剧的传统名剧有《霸王别姬》、《女起解》、《空城记》等，现代京剧有《红灯记》、《智取威虎山》、《智斗》等多个剧目；粤剧的名剧也很多，熟悉的有《醉打金枝》、《昭君出塞》、《西楼错梦》等。在课堂教学中，我带领学生观看演出录象、聆听演唱录音、邀请戏曲辅导员表演和教师示范等方式熟悉名段、名演员及相关选段，引导学生掌握各唱腔及其特点。如欣赏京剧大师梅兰芳扮演杨玉环的《贵妃醉酒》的选段、扮演穆桂英的《穆桂英挂帅》选段，让学生了解“梅派”艺术唱腔简洁优美，表演雍容典雅的特点；而粤剧的名选段《帝女花》、《三笑姻缘》、《西紫钗记》、等在东莞平时都常能听到，教学时可让学生带着问题欣赏，赏后交流相关的知识，在欣赏、交流学习―再聆听、交流学习―再鉴赏的过程中，使学生认识粤剧表演以唱为主，长于抒情，声腔上具有清幽婉丽的特点，并引导学生了解粤剧在历史长河的发展中，粤剧表演艺术家努力奋斗，不断继承、创新，最终形成百花齐放的美好景象。
其次引导学生了解和认识京剧和粤剧的表演知识。如成功的戏曲表演都与唱腔密切配合，戏曲的表演方式一般都包括“唱、念、做、打”等。通过多个名段的欣赏，有意识地向学生介绍演唱者的角色行当等知识，使学生明白京剧有“生、旦、净、丑”的行当之分，不同的行当扮演着不同的角色，并伴有相应的的脸谱和服饰。与京剧相比，粤剧以唱梆子、二簧为主，又保留昆山腔、戈阳腔、广腔并吸收珠江三角洲的民间乐曲和时调，唱念均用广州方言，在表演方面则更优美婉媚，具有抒情和叙述想结合的艺术风格。
第三，引导学生了解和认识京剧和粤剧的伴奏形式，包括伴奏乐队的组成、主要伴奏乐器以及伴奏方式。通过多个名段的赏析，使学生知道：伴奏音乐也是戏曲的重要组成部分，与唱腔唱段密不可分。课内播放演出录象，课外鼓励学生观看现场演出，使学生了解戏曲中的文场和武场的知识，随后安排听辨京剧和粤剧的主要伴奏乐器；聆听西皮和二黄等的主要板式，欣赏京剧中各种锣鼓点及其代表的意义等等，使学生走进戏曲，感受戏曲艺术的表演神韵和文化魅力。
三、唱段表演
在小学课堂教学中供学生练习演唱的戏曲唱段，可以是教育部颁布的15首经典京剧唱段里的内容，也可以是教师根据教学实际选择的不同板式、短小易学的唱段。如《都有一颗红亮的心》、《穷人的孩子早当家》《苏三起解》等京剧唱段和《帝女花》、《三笑姻缘》、《西紫钗记》等粤剧选段。
当学生通过开放式的学习和欣赏活动，熟悉了戏曲音乐的表现形式和情感内涵，他们即表现出强烈的学习和表现欲望。教学中教师应当能够范唱，口传心授是戏曲教学最常用的方法，并且模仿又适合小学中低年级学生学习的身心特点。引导学生从音乐的基本要素入手，让学生跟着教师的范唱逐句跟唱，或是跟着多媒体模唱主题音调，教师做出必要的指导。通过教学，使学生了解戏曲的演唱与唱歌在吐字、共鸣、用气、润腔等方面的异同，掌握戏曲演唱的一般特点。当学生能流畅地模唱唱段之后，教师可以适时地展示学生课外设计的戏剧脸谱、服装和头饰等，并使它们成为表演的道具，与学生一起模仿音像媒体中名家的表演。
学生的表演不论是一个眼神、一个身段动作，也不论是一段念白，甚至是一段锣鼓经，都表现出他们对戏曲的感悟，那戏曲背后所蕴涵的丰富文化、艺术传统及无与伦比的美感，使学生实实在在地过足了戏隐。所谓“台上一分钟，台下十年功”，其“唱、念、做、打”，“身、眼、手、法、步”等程式动作和技巧都非一朝一夕之功，而学生的表演难免拿腔拿调，但是他们对戏曲的认识和学习戏曲的热情却是非比寻常了。
中国的戏曲艺术博大精深,源远流长。戏曲入课堂，迈出了中国人传承和发扬中华民族优秀传统文化的可喜的一步。而音乐教师在教学中如何更有效地培养学生认识和学习戏曲的兴趣？如何让学生充分地体验戏曲艺术的魅力？从而激发学生吸收和传承中华戏曲艺术的热情，是每一位工作着的音乐教师义不容辞的责任。为了祖国民族文化的繁荣和发展，我们任重而道远。
参考文献：
1李稚田《京剧进课堂：艺术教育普及化的新尝试》中国教育报，2008年3月
2吴洪玉《少儿京剧：彰显有效教育的校本特色》江苏教育研究，2008年3月
3徐沛《京剧常识手册[M]》中国戏曲出版社，2003年
4魏亚《论戏曲文化艺术的推广在思想道德教育中的重要作用》安徽农学通报，2007年13期
5宇锦《继承和创造的双重使命》上海戏剧杂志，2009年2月
――谈小学阶段戏曲音乐教学的实践
作者：李伟凤 岗镇镇田小学
【摘要】：小学阶段戏曲音乐教学的关键在于培养学生对戏曲的认同感，让京剧等戏曲多元化地走进课堂，让学生静下心来欣赏京剧等的传统艺术，培养学生对戏曲的兴趣是教学的主要目的。作为音乐教师，我们应该给学生提供了解京剧等戏曲的机缘，给他们创造欣赏和学习戏曲的条件，采用恰当的学习方法培养他们对戏曲的情趣和审美能力，使学生在感受、体验戏曲艺术魅力和表演神韵的同时，能为祖国拥有如此优秀的传统文化而感到自豪和骄傲，从小树立弘扬民族文化的信念。
【关键词】：戏曲了解教学
中国戏曲与希腊悲剧、喜剧和印度的梵剧并列为世界三大古老的戏曲文化，至今已有800多年的历史。有资料记载，到1985年我国还留存的戏曲剧种为335个，剧目更是数以万计，浩如烟海。应当说，以京剧为首的传统戏曲，在中华民族文化艺术史甚至在世界艺术宝库里都占有着独特的地位，它是人类精神宝库中一笔巨大的财富。
2008年中国教育部发布了关于在全国十省市（试点）开展“京剧进课堂”的决定，并将15首经典唱段列入九年义务教育的音乐课程中。此举措旨在以京剧的学习为切入点，使青少年从小接触戏曲艺术，感受中国传统艺术的博大精深，从而传承和弘扬优秀的民族文化。其实京剧的内容早已被纳入现行义务教材的小学音乐课程之中，如第九、第十册分别编排了《打虎上山》、《都有一颗红亮的心》、《我们是工农子弟兵》三个现代京剧选段做为音乐欣赏内容。
笔者认为，小学阶段戏曲进课堂，应当以京剧和所在家乡的地方戏曲为主。因为京剧是国戏，艺术成就最高，影响也最广，每个中国人都应该了解和知晓；地方戏曲则反映了各个地区的地域风格和民俗风情，聆听和演唱家乡的戏曲，有利于培养学生热爱家乡的感情，更何况家乡戏相对接触得多，学起来也容易。但是，戏曲对于小学生的认知尚处在蒙昧阶段，大部分学生对京剧等戏曲没什么概念，较多的学生认为戏曲咿咿呀呀、慢慢吞吞，复杂难听，他们更多的喜欢节奏轻快、简单易学的流行歌曲。或许，戏曲的博大精深，不是学生轻而易举就能看得懂、听得明白的。
因此，本人认为，小学阶段戏曲音乐教学的关键在于培养学生对戏曲的认同感，让京剧等戏曲多元化地走进课堂，让学生静下心来欣赏京剧等的传统艺术，培养学生对戏曲的兴趣是教学的主要目的。作为音乐教师，我们应该给学生提供了解京剧等戏曲的机缘，给他们创造欣赏和学习戏曲的条件，采用恰当的学习方法培养他们对戏曲的情趣和审美能力，使学生在感受、体验戏曲艺术魅力和表演神韵的同时，能为祖国拥有如此优秀的传统文化而感到自豪和骄傲，从小树立弘扬民族文化的信念。
一、戏歌启蒙
什么是戏歌呢？戏歌是一种新兴的音乐体裁，是以戏曲的素材写成的歌曲。早在1989年，词曲作家阎肃和姚明就把京剧这种传统的戏曲音乐与当代的流行因素相结合，创作出了我国第一首戏歌《故乡是北京》。这种歌中有戏、戏中有歌的新形式，引起了听众的兴趣，于是《唱脸谱》、《前门情思大碗茶》紧随其后。别的词曲作家也纷纷加入到戏歌的创作中，一首又一首的戏歌相继问世，如歌手屠洪刚演唱的《中国功夫》，陶 演唱的《苏三说》，吴琼演唱的《对花》，零点乐队演唱的《天上掉下个林妹妹》、宋祖英演唱的《长大后我就成了你》等流行歌曲，分别融入了京剧、黄梅戏、越剧、山东琴书等戏曲素材，使广大的听众乐在其中，戏曲也受到了更多人的关注。
融入了戏曲元素的歌曲较多的以流行音乐的元素作主旋律，别有一番滋味，较容易学唱，而且戏歌均由大众崇拜的有实力的歌星演唱，激起学生极大的模仿欲望。因此，我用戏歌作为戏曲教学的切入点，引导学生从戏歌的欣赏和模唱开始，对学生进行戏曲艺术的启蒙教育，逐步引导和培养他们对戏曲的兴趣。
例如第七册《采茶舞曲》的欣赏教学，这首歌曲是周大风先生以浙江、上海等地流行的越剧音调素材创作的舞蹈《采茶舞》的声乐部分，具有浓郁的地方色彩和生活气息。越剧第一次出现，并且以歌曲的形式出现，激发我教学的灵感。我抓住这一教学契机，课前收集了多首戏歌，并根据学生的身心特点和认知水平恰当地挑选，精心设计了如下的教学环节：课一开始我就给学生送上一份礼物：视听四首流行歌曲的MV。依次播放屠洪刚演唱的《中国功夫》、谢津演唱的《唱脸谱》、零点乐队演唱的《天上掉下个林妹妹》和吴琼演唱的《对花》，然后请学生们交流：歌曲的哪些方面吸引你？当学生归纳出每首歌曲都融入了戏曲（京剧、越剧和黄梅戏）的元素时，无不赞叹戏与歌结合的别具风味和曲作家的才智。第二步，我适时地介绍戏歌这一音乐体裁，告诉学生正是戏曲这一取之不竭，用之不尽的艺术宝库，使得艺术家能大显身手。随后引导学生关注戏曲音乐元素和流行元素的结合点：有的歌曲把戏曲音乐融入到旋律中；有的歌曲直接引用戏曲旋律，但是演唱方法不同；有的歌曲中运用了戏曲的锣鼓伴奏，还有的用戏曲音乐做引子和背景音乐……第三步，聆听《采茶舞曲》，引导学生感受歌曲清新优美、婉转跳跃的江南音乐风格和越剧的音调、唱腔。我带领学生用方言说歌词，邀请学生模仿越剧的唱腔，跟录音模唱歌曲中你最喜欢的唱段，并引导学生和着歌曲的节拍表演采茶……，这一环节，学生模仿唱和演都不亦乐乎。最后，我还歌曲以本来面目，呈献给学生的是家喻户晓的越剧选段《天上掉下个林妹妹》……。看着学生无一不专注和投入的眼神，我微笑着收获我教学的喜悦。
正是因为戏曲本身深厚的文化底蕴及其包涵的无穷魅力，使得学生学习戏曲的热情也不断高涨。戏歌启蒙，这种既传统又时尚的艺术形式，成功地激发了学生学习戏曲的兴趣，使学生在潜移默化中接触了戏曲的元素，受到了戏曲艺术的熏陶，促进了学生们喜欢戏曲，热爱祖国民族音乐的感情。戏歌，让学生走近了戏曲艺术的大门。
二、名段熏陶
有了戏歌的启蒙，接着便是帮助学生认识和熟悉京剧和粤剧了。（现在东莞以传唱粤剧为主，以下就拿京剧和粤剧为例。）
首先,我鼓励学生了解和熟悉京剧和越剧的名剧、名段和名演员，引导学生课外自主地搜索、了解名剧的剧情，剧中代表性的选段和主要角色。如京剧的传统名剧有《霸王别姬》、《女起解》、《空城记》等，现代京剧有《红灯记》、《智取威虎山》、《智斗》等多个剧目；粤剧的名剧也很多，熟悉的有《醉打金枝》、《昭君出塞》、《西楼错梦》等。在课堂教学中，我带领学生观看演出录象、聆听演唱录音、邀请戏曲辅导员表演和教师示范等方式熟悉名段、名演员及相关选段，引导学生掌握各唱腔及其特点。如欣赏京剧大师梅兰芳扮演杨玉环的《贵妃醉酒》的选段、扮演穆桂英的《穆桂英挂帅》选段，让学生了解“梅派”艺术唱腔简洁优美，表演雍容典雅的特点；而粤剧的名选段《帝女花》、《三笑姻缘》、《西紫钗记》、等在东莞平时都常能听到，教学时可让学生带着问题欣赏，赏后交流相关的知识，在欣赏、交流学习―再聆听、交流学习―再鉴赏的过程中，使学生认识粤剧表演以唱为主，长于抒情，声腔上具有清幽婉丽的特点，并引导学生了解粤剧在历史长河的发展中，粤剧表演艺术家努力奋斗，不断继承、创新，最终形成百花齐放的美好景象。
其次引导学生了解和认识京剧和粤剧的表演知识。如成功的戏曲表演都与唱腔密切配合，戏曲的表演方式一般都包括“唱、念、做、打”等。通过多个名段的欣赏，有意识地向学生介绍演唱者的角色行当等知识，使学生明白京剧有“生、旦、净、丑”的行当之分，不同的行当扮演着不同的角色，并伴有相应的的脸谱和服饰。与京剧相比，粤剧以唱梆子、二簧为主，又保留昆山腔、戈阳腔、广腔并吸收珠江三角洲的民间乐曲和时调，唱念均用广州方言，在表演方面则更优美婉媚，具有抒情和叙述想结合的艺术风格。
第三，引导学生了解和认识京剧和粤剧的伴奏形式，包括伴奏乐队的组成、主要伴奏乐器以及伴奏方式。通过多个名段的赏析，使学生知道：伴奏音乐也是戏曲的重要组成部分，与唱腔唱段密不可分。课内播放演出录象，课外鼓励学生观看现场演出，使学生了解戏曲中的文场和武场的知识，随后安排听辨京剧和粤剧的主要伴奏乐器；聆听西皮和二黄等的主要板式，欣赏京剧中各种锣鼓点及其代表的意义等等，使学生走进戏曲，感受戏曲艺术的表演神韵和文化魅力。
三、唱段表演
在小学课堂教学中供学生练习演唱的戏曲唱段，可以是教育部颁布的15首经典京剧唱段里的内容，也可以是教师根据教学实际选择的不同板式、短小易学的唱段。如《都有一颗红亮的心》、《穷人的孩子早当家》《苏三起解》等京剧唱段和《帝女花》、《三笑姻缘》、《西紫钗记》等粤剧选段。
当学生通过开放式的学习和欣赏活动，熟悉了戏曲音乐的表现形式和情感内涵，他们即表现出强烈的学习和表现欲望。教学中教师应当能够范唱，口传心授是戏曲教学最常用的方法，并且模仿又适合小学中低年级学生学习的身心特点。引导学生从音乐的基本要素入手，让学生跟着教师的范唱逐句跟唱，或是跟着多媒体模唱主题音调，教师做出必要的指导。通过教学，使学生了解戏曲的演唱与唱歌在吐字、共鸣、用气、润腔等方面的异同，掌握戏曲演唱的一般特点。当学生能流畅地模唱唱段之后，教师可以适时地展示学生课外设计的戏剧脸谱、服装和头饰等，并使它们成为表演的道具，与学生一起模仿音像媒体中名家的表演。
学生的表演不论是一个眼神、一个身段动作，也不论是一段念白，甚至是一段锣鼓经，都表现出他们对戏曲的感悟，那戏曲背后所蕴涵的丰富文化、艺术传统及无与伦比的美感，使学生实实在在地过足了戏隐。所谓“台上一分钟，台下十年功”，其“唱、念、做、打”，“身、眼、手、法、步”等程式动作和技巧都非一朝一夕之功，而学生的表演难免拿腔拿调，但是他们对戏曲的认识和学习戏曲的热情却是非比寻常了。
中国的戏曲艺术博大精深,源远流长。戏曲入课堂，迈出了中国人传承和发扬中华民族优秀传统文化的可喜的一步。而音乐教师在教学中如何更有效地培养学生认识和学习戏曲的兴趣？如何让学生充分地体验戏曲艺术的魅力？从而激发学生吸收和传承中华戏曲艺术的热情，是每一位工作着的音乐教师义不容辞的责任。为了祖国民族文化的繁荣和发展，我们任重而道远。
参考文献：
1李稚田《京剧进课堂：艺术教育普及化的新尝试》中国教育报，2008年3月
2吴洪玉《少儿京剧：彰显有效教育的校本特色》江苏教育研究，2008年3月
3徐沛《京剧常识手册[M]》中国戏曲出版社，2003年
4魏亚《论戏曲文化艺术的推广在思想道德教育中的重要作用》安徽农学通报，2007年13期
5宇锦《继承和创造的双重使命》上海戏剧杂志，2009年2月
