2.善用“图形谱”，感知歌曲音乐旋律走向。新教学大纲特别注重学生旋律走向，音高概念的培养与建立。乐曲的旋律是音乐作品的灵魂，是音乐的主题和激情。歌曲教学的核心和难点之一就是识谱教学。在教学中我们用色彩鲜艳、形象生动的图谱形式呈现，淡化了枯燥的乐理知识和读谱，创设轻松活泼、明快简练的学习情境，让学生在主动中探索，在领悟和体验中感悟音乐中蕴含的美。在实际的音乐教学中，我通过不同的旋律线条，或直线与曲线、粗线与细线，或圆弧线、波纹线，甚至在旋律起伏的旋律线上画上表现音乐形象的记号，让学生直观体验与感知。如在第一册《国旗国旗真美丽》一课教学中，我先引导学生聆听音乐感受歌曲的起伏，再通过画国旗及星星的形象，根据旋律的起伏作画，让这一行行一串串有形的国旗和星星旋律线条带动学生感受音高起伏、快慢的变化。这些形象直观、色彩鲜明的图形谱不仅能帮助学生在短时间内记忆歌词，而且感受旋律音高走向时，可以帮助他们逐渐建立音高感。在教学实践中，我们不难发现学生对可视的旋律高低图形谱理解远高于无视觉高低的简谱，其所达到的音乐教学感知是完全不同的。善用图形谱，要学会善于发现，善于激发，善于有效地将图形谱结合在歌曲教学中。
　　3.活用“图形谱”，提升乐曲的音乐表现力。在音乐教学领域中，欣赏教学是音乐老师较为头痛的教学内容，本是优美的欣赏曲，有时因教师过多地讲解，而使学生进入昏睡状态。教师运用了多种视频音乐作品来吸引学生的注意力，却无奈学生在观看之后没能真正体会乐曲的内容，视频教学成了教学的“花架子”。假使我们能活用图形谱，将图形谱特有的“形”与“感”运用在欣赏教学中，使听觉艺术与视觉艺术联系在一起，将会帮助学生更好地理解音乐形象，更为有效地去鼓励学生用“图形谱”去表现自己听到的音乐，不断提升学生对乐曲欣赏的感悟力。
　　我们可以通过图形、模唱、对比、接龙游戏、画线条等方式让学生亲自体验，细致而又主动地去分析乐曲的旋律特点、结构形式、乐器音色、音乐情绪等，使他们发现音乐作品的形式美，认识理解音乐的不同风格。如：听音乐排列乐段顺序、听主题曲调涂色块或画图形谱表现主题曲调出现的次数等。学生在感受、体验、表现、创造音乐的活动过程中接受审美教育。又如在人音版欣赏《狮王进行曲》一课中，我引导学生完整聆听歌曲后，选择不同的颜色和线条或色块来表示自己聆听后感受到的音乐形象。学生有的选择黑色，并告诉大家音乐开始的声音有点恐怖；有的则选择了红色，他的理由是音乐中间有轻快地感觉，如同森林之王昂首挺胸走路炫耀的样子……在学生们充分发挥想象之后，我引导学生自己创造出简单的图形谱，表现聆听音乐的感受和体会。通过谈论用小脚印来表示狮子走路的步伐声，用曲线表示狮子的吼叫声，选择不同的颜色表现乐曲的不同情绪及旋律的重复，使学生在充分感受音乐形象的基础上，提高学生的听赏能力，活跃思维。活用图形谱，要求我们要学会在欣赏教学中灵活地运用图形谱，在生活中解决教学难点，在生活中乐于让学生接受。
　　三、“图形谱”在音乐教学中的思考
　　图形谱以其独特的直观性、趣味性得到了音乐老师们的认可，其设计新颖别致、入情合理的方法，为课程标准助然，不断成为音乐课堂中有效激发学习兴趣，培养音乐审美能力的一种有效的辅助手段。我们不可忽视它在课程改革中的影响，但也不可随意的滥用，任何的教学手段其最终目的是为了达到解决教学难点，当它与解决教学难点或者对教学没有辅助时，我们需要慎用。
　　我们运用图形谱辅助教学时，我们需要首先研读教材，把握教材地可教性，认真领会编者对教材的教法提示，并结合自己的教学经验及学生的实际情况进行取舍。对于“图形谱”的运用，要紧紧地围绕音乐的基本要素来展开音乐教学，为教学服务，为审美服务，正确使用图形谱，围绕着音乐的各要素来“巧用、善用、活用”图形谱，重在将学生从知识和技能的死圈子里解脱出来，使其能在音乐实践活动中积极、愉悦地感受音乐、理解音乐、体验音乐。其次，在图形谱的使用上要注意个性化及融合性，将不同的图形谱形式有效地运用，至少在使用线条图形谱教学辅助时能结合色块图形谱进行，在形象图形谱的使用时加上意境图形谱的感受，使教学手段更为丰富，并积极鼓励学生以自己的理解，将独创的图形谱参与到音乐的要素感知中去，有自己独特的感受和富有创造的思维。不求统一，但求创新，使学生更贴近音乐、体验音乐，让他们的个性在音乐活动中飞扬。