开展音乐欣赏教学，让学生学会欣赏各类中外优秀声乐器乐作品，可以开阔学生的音乐视野，提高学生感受理解音乐的能力，培养健康的音乐欣赏品味，提高音乐鉴赏能力，并促进对音乐的表现力。因此，要提高音乐教学质量，必须克服轻视音乐欣赏的做法。在教学实践中，我总结出以下四个方面的做法，调动了学生的兴趣，提高了欣赏课的水平，培养了学生的音乐情感。

布置好音乐教室

音乐形象与一般艺术形象的区别就在于它具有抽象性，音乐欣赏中要调动学生的积极性，必须将抽象的音乐情境化、具体化，诱发学生欣赏音乐的兴趣。教师要根据学生年龄小、易动、注意力不集中的特点，创设一个美观整洁、音乐氛围浓郁的环境――音乐教室，使学生进入教室就有一种轻松愉快的感觉，这种感觉正是音乐课所需要的精神状态。

音乐教室整洁的墙壁上要悬挂有关音乐方面的名言名句，给学生以启迪。音乐教室内不要摆放课桌和杂乱的书籍，只放置演奏用的中西乐器谱架和上音乐课坐的坐凳等，绝不能音乐教室装扮成文化课学习的一般教室，更不能把音乐教室装扮成商业化的歌舞厅。布置好音乐教室创造良好的欣赏音乐的氛围。

语言描绘音乐情境

有位名人曾说过这样一段话：“教师的语言应具有小说一样的情节，戏剧一样的高潮，相声一样的激情。”音乐教学中的语言艺术与其他学科有着共同点，但也有所不同，它有着自身的特点和规律。音乐是一门感情艺术，它是用音乐形象来感染和教育学生，启发学生的形象思维，培养和提高他们感受、理解音乐的能力。音乐教学中的语言艺术，更能推动学生对音乐的热爱，激发学生的学习兴趣。在欣赏教学之前，教师可作引导性谈话，可以从引导学生体会乐曲的思想感情入手，也可以根据乐曲提供的内容通过提高和回答的方式进行，还可以编讲与曲子思想内容有关的小故事。但必须注意，小故事一定要从儿童的实际水平出发，紧扣教学内容，以引起他们欣赏乐曲的愿望。如在欣赏东北民歌《摇篮曲》时，我首先让学生有感情地唱了一遍《小宝宝睡着了》，然后我运用了这样的引言：同学们唱得真好！你们甜甜的歌声使老师好像看到在静静的夜晚里，天上的星星月亮，地上的小虫小鸟都进入了梦乡，小宝宝躺在悠荡的摇篮里也渐渐地睡着了，你们的歌声给老师一种恬静优美的感受，这节课让我们带着这种情绪来欣赏东北民歌《摇篮曲》。在欣赏《牧歌》时，我则运用了提高方式：中国民歌有哪三大类（劳动号子、小调、山歌）？能说出各类的代表曲目吗？教师的这种简短导语，唤起了学生对欣赏乐曲的兴趣和要求。

在教学过程中，教师应高度重视课堂用语，所运用的语言必须简洁、生动、形象亲切并富有感染力。只有这样，学生的学习积极性才会被充分调动起来，使课堂教学始终在生动、活泼、愉快的气氛中进行。

借助画面创设情境

音乐形象常以模拟、象征等手法把自然景物和生活现象，用音响表达出来。在欣赏教学中，借助生动的画面，能大大加强音乐的直观性和感染力，有利于音乐形象的理解。针对小学生思维富有具体性、形象性，音乐欣赏知识经验少、精力不易长时间集中等特点，在欣赏教学过程中，依靠电化教学，借助录像、投影幻灯片或绘画等，把音乐作品直观地再现出来，让抽象的理解在具体感知的基础上进行。在欣赏歌曲《拥军花鼓》时，教师运用有关拥军活动的投影照片，老百姓赶着猪羊、扭着秧歌、敲着腰鼓等，让学生边听边看，教师还可以借助身体的语言来创设音乐情境，如舞蹈、表情、手势等，帮助学生理解歌曲内容，感受军民鱼水情，使学生真正做到情曲相融，提高对乐曲的欣赏水平。

创设音乐情境的目的就是将学生带入音乐氛围，启迪并激发他们学习音乐的灵感和兴趣，使他们在和谐美妙的艺术熏陶中进一步理解音乐。

充分发挥学生的主体作用

教学时，教师要抓住学生年龄小、好动的特点，可以运用听、说、画、唱、奏等多元化的形式进行。具体地讲，以“听”培养学生欣赏音乐的兴趣和习惯，做到聚精会神地听音乐，掌握“听”的方法；以“说”把自己对音乐作品的感受表达出来，培养学生的联想力和想像力；以“画”让学生根据自己的理解想像，画出音乐所表现的场景和意境；“动”就是通过身体动作来表现音乐；“唱”和“奏”就是演唱或演奏音乐作品的主题或片断，这是音乐的深入。如在欣赏《苗岭的早晨》时，首先教师要导入欣赏课：我们的社会主义国家，是拥有 56 个民族的大家庭，今天我们一起到苗族人家去作客，让我们登高远眺，欣赏苗岭早晨的景色吧。随着优美的旋律，幻灯机里放出一幅幅画面，把学生带进晨曦初露、群山叠翠的苗岭晨景之中。学生们仿佛看到了苗族人民在欢歌曼舞、愉快劳动的情景。针对该乐曲的少数民族风格，启发学生闻乐而舞，教师也可以启发学生画出苗岭的晨景春色。这样可以让学生投入到音乐中去感受，体会和表现乐曲的情绪和内涵。在欣赏《小青蛙》这首二胡独奏时，让学生自己听音乐、编故事、编舞蹈，比比谁讲得生动、跳得美，让学生跟着音乐哼唱主题旋律。这样学生在主动参与、充分发挥个性的前提下，不仅进一步理解了音乐，也提高了自身的艺术表现力和创造力。