【内容摘要】奥尔夫音乐教学法在音乐教学中取得了巨大的成功，其在舞蹈教学中的应用还处于尝试阶段，将其应用于初中舞蹈教学是舞蹈教学的创新。在舞蹈教学实践中应用奥尔夫可以有效激发学生舞蹈学习兴趣，激活学生的律动感，使学生在舞蹈学习中勇于创新，能积极地、主动地参与音乐教学，很大程度地提升了初中音乐教学的综合水平，使中学音乐教育得到发展。

　　【关键词】奥尔夫音乐 舞蹈教学 激发兴趣 激活律动 创新舞蹈

　　舞蹈是一种表演艺术，人们用优雅的动作表达内心的情感、思想，进而使舞蹈欣赏者能与舞者产生情感共鸣，使艺术得到升华。舞蹈教学不仅要教会学生舞蹈动作，还要引导学生体会舞蹈的内涵，体验舞蹈的情感与思想，进而通过舞蹈动作表现自己的感受，赋予舞蹈生命力。奥尔夫音乐教学法是世界闻名的音乐教学法之一，其崇尚自然、原始的音乐教学，让学生在生活实践中寻找音乐，体验音乐的情感，同时注重声音与动作的配合，其在舞蹈教学中能发挥重要作用。

　　一、应用奥尔夫音乐教学法激发学生舞蹈学习兴趣

　　在奥尔夫音乐教学中，一切的声音都可以成为音乐，随手的材料都能成为乐器，因此在教学中老师也尽可能“就地取材”，挖掘身边的音乐教学材料进行音乐教学。

　　肢体动作就是奥尔夫音乐教学的常见“素材”，教学过程十分有趣。例如，用有节奏的拍击声表达内心的喜和悲，学生们会拍手、拍桌子，有的学生不由自主地跺脚，总之学生用丰富的肢体语言表达内心的情感，使音乐学习回归自然。奥尔夫音乐教学法在舞蹈教学中的应用保持了这一教学法原本的教学理念，舞蹈教学“就地取材”使学生在熟悉的环境中，在快乐中“发现”舞蹈，在潜移默化中学习自主学习舞蹈，例如，音乐声响起，老师让学生模仿大花猫，模仿鸭子等，这些肢体动作生动有趣，很好地激发了学生舞蹈学习兴趣，使学生觉得：学习舞蹈就像做游戏，将一些优美的、高难度的动作按照节奏连接起来就是舞蹈。在这一观念的影响下学生在舞蹈创编中也可以用到这些动作，如《我们一起学猫叫》舞蹈表演中，学生先在奥尔夫游戏中体验到猫咪的活泼、可爱，在模仿中感受到动作与节奏的配合，舞蹈创编也会比较顺利，学生的表演也会更加投入，表演过后也有更大的满足感和骄傲感，因此激发其舞蹈学习兴趣，使其更积极地参与舞蹈教学。

　　总之，奥尔夫音乐教学法的应用，能激发学生舞蹈学习兴趣，使老师“回归”到学生当中，使学生愿意和老师一起“玩游戏”，在游戏中体验最自然、质朴的音乐、舞蹈，提高了学生舞蹈学习能力。

　　二、应用奥尔夫音乐教学法激活学生肢体律动

　　节奏是舞蹈表演的关键因素，即便没有音乐，舞蹈的节奏依然存在，例如男子双人舞《无言的倾诉》中间有一段音乐空白，但在舞蹈表演中这段节奏鲜明、律动感染力超强，大众在欣赏舞蹈时早已忘记音乐是否存在，大家的情绪随着舞蹈起伏，完全沉浸在舞蹈的节奏之中，深刻地体会到舞蹈的内涵和思想。奥尔夫音乐教学“还原”了舞蹈的本质，也如同《无言的倾诉》一样能激发学生情感共鸣，使学生产生强烈的肢体律动感，使其通过各种动作表达心中的情怀，随着这些动作的完美衔接和节奏的明朗化，舞蹈随之形成。例如，在舞蹈教学中应用奥尔夫音乐教学法，学生在说话的时候自带节奏和动作，如“我喜欢小白兔”“我喜欢……”节奏使学生自然而然地想要通过动作表达情绪，完美地激活了学生的肢体律动感，使学生在表演时能够协调各肢体动作，使动作娴熟、优美。

　　三、应用奥尔夫音乐教学法启发学生创新舞蹈动作

　　舞蹈本身就是一种创造性的艺术表演，奥尔夫音乐教学法还原了音乐和舞蹈的本质，既然舞蹈源于生活，是生活的艺术加工和升华，那么在学习舞蹈时完全可以让舞蹈回归生活，用自然、原始的动作表达心中的愿望、思想、情感等，再将其进行加工、创新。

　　在初中音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法教学能够启发学生在学习中思考，通过联想拓展学生思维，使学生对于舞蹈学习和创编充满热情，进而启发学生创新舞蹈动作。例如，《水调歌头·明月几时有》学生开始只是通过吟唱、伴奏任意地做动作，随着学生对词曲体验的深入，学生开始进行动作创编，结合自身的生活体验和舞蹈知识创新舞动动作，使词的歌唱、伴奏、舞蹈融为一体，成为很棒的艺术表演。