摘要：在优秀的童声合唱中，要有明快简洁的节奏、悦耳动听的旋律与清晰准确的发音等是必备的条件要素，其中音准是作为核心要素的。用什么方式，如何有效提高合唱团的音准能力呢?每个合唱团都需要加强音准能力的培养，通过实践训练，有效引导，运用“音程构唱”的方法比较有效。论文就以合唱作品《四季的问候》为例，来谈谈“音程构唱”在本作品中的应用。

　　关键词：童声合唱;音准;训练;实践;应用;

　　1 引言

　　影响合唱音准的因素有很多，归纳起来主要有以下三方面：一是演唱者的发声技巧。在合唱表演时，若演唱者对发声技巧掌握得不好，则会出现气息不稳定、音量过大、声音失准等破坏合唱整体性的情况。二是演唱群体的共鸣调节。演唱者在进行合唱表演时能否确保共鸣和谐是影响音准的重要因素。例如，有的演唱者在发音时共鸣尖而细，那么他就不能发出低泛音，其个体声音就会“冒出”合唱整体;有的演唱者共鸣松散，那么他不能配合好整体的高泛音，从而出现个体发声无力的情况。三是演唱个体的声乐功底。合唱表演是一种群体的声乐艺术形式，它要求每一个个体演唱者必须要具备一定的声乐功底。例如，声乐功底浅的演唱者在进行重声区与轻声区转换时，由于不懂得含满气息、匀速呼气，就很容易出现声带张力松弛、音色偏高的问题，从而影响合唱整体的音准效果。

　　良好的合唱音准是演唱者表达曲谱的基础，它对于演唱者深入理解歌曲内涵、表达歌曲情感有着重要的作用。演唱者拥有良好的合唱音准有助于最大限度地发挥自身的声乐优势，收到更好的合唱表演效果。合唱艺术虽然是一种群体声乐艺术形式，但个体内功训练对于演出效果的影响也不容小觑。尤其是音准训练，良好的群体音准能够将个体声音优势充分地放大呈现，从而加强声音效果。音准是合唱训练的第一步，当演唱者准备表演曲目时，首先就要对曲谱音准进行练习，方可进行整体综合训练。

　　合唱艺术效果的呈现需要多个声部的有机配合，这样才能够展示出丰富多彩的混合音效。在合唱时，不仅需要歌唱者个体实现对音色的准确把握，还需要歌唱者全体都实现对每个声部音准的准确把握，这样才能实现和声色彩的协调。因此，在进行合唱训练时，每个歌唱者都需进行音准校对，在发准每个音的基础上在进行集体和声训练。演唱者既要保证纵向音准，又要顾及横向音准，可见合唱音准强调的是整体的音准效果，是一种包含了纵向与横向两方面的音准概念。通过以上对合唱音准的概念论述我们可知，横向音准是指演唱者个人对于旋律的声部、因素、节奏等的把握，纵向音准则是指演唱群体间声部与声部之间和声表达时的音高把握。在进行训练时，演唱者要用不同的训练方式对待不同的音准类别，具体来讲，在进行横向音准训练时，演唱者可针对大小度音程以及不同音阶进行练习;在纵向音准训练时，演唱者之间则可相互配合来进行两声部或多声部的练习。以上进行纵向音准与横向音准的训练，能够使演唱者体会到音准的协调性。“音程构唱”是合唱团进行音准训练的一个手段。对于儿童来说，是调动全身感官和注意力的练习方式。音程的构成主要是以一个音作为参照，按照指定的方向和要求准确构唱出不同名称的音程。

　　2 柯尔文手势在“音程构唱”中的运用

　　(一)根据儿童身心特点，模仿力强。乐于变现，但是注意力集中时间短，易转移喜欢生动有趣的教学内容，因此通过柯尔文手势借助七种不同手势和高低位置，让儿童在“音程构唱”中增添形象和趣味性。

　　(二)柯尔文手势辅助“音程构唱”在进行合唱团训练时，运用柯尔文手势直观感受音高，儿童可以用右手做出柯尔文手势，将手放在身体前面，如表1：柯尔文手势图中的“七声音阶的位置”。

　　两个手势的位置一定程度上反应了音程间的大小。例如：do-mi大三度音程会比do-re或者remi大二度音程宽，如上表1中“小二度”。八度音的手势相同，只是高度不同。

　　下文表1中的“谱例2”旋律，第三小结高声部是 3 -，低声部是 3 5 #5 -。同学们在练习时，做出的手势形象生动地表现了音高的变化。在做柯尔文手势时，要注意自己声部手势的位置，通过了解谱面两声部音程的变化，清晰知道与另一个声部之间手势的高低变化，手势的高低应该根据音高调整距离。

　　如下文表1中的“谱例1”旋律，上方声部可先进行构唱，下方声部保持长音，每个音符构唱的时值按照教师的要求进行，教师可在学生构唱任何一个音程时保持长音，通过这种练习，让学生体会不同音程的手势距离和对应的音高距离。

　　3 内心听觉在“音程构唱”中的训练

　　张坚发表在《艺术百家》中的一篇文章《重视“内心听觉”在声乐学习中的作用》中提到，“内心听觉指在内心中所进行的一系列与听觉有关的音乐活动，它是人的大脑中基于以往聆听声音的积累与新发生的声音的心理活动。”

　　在音乐中，内心听觉是有关声音在自身的内心之中展开的音乐行为结合有关的音乐记忆，并能构在内心面想象出声音的旋律、音高、音色、节奏等相关联的音乐要素。这是一种非常重要的音乐听觉能力，在无声中感知音程距离，看与听同步。王茜在《试论音乐内心听觉及其训练》中提到：“内心听觉可分为旋律性内心听觉与和声性内心听觉两项内容。旋律性内心听觉是对单声部旋律的想象和认知能力，和声性内心听觉需要在成熟的旋律性内心听觉的基础上发展，形成和声音响效果的想象和认知能力。”

　　对于儿童加强内心听觉的重要性是显然的。首先，音乐是听觉的艺术。内心听觉能提高儿童对单音、音程、和弦的辨识度以及培养孩子的记忆能力，对正在学习的儿童来说能更好地帮助他们理解和表现音乐。让音高在儿童内心自如地运用是一种音乐能力。因此，不管“音程构唱”过程中。还是音乐演唱等表现活动中，这项能力是非常重要的。

　　4 内心听觉在《四季的问候》中的训练

　　内心的听觉需要教师通过精心的设计，从而进行有针对性的训练。在合唱排练时，构唱音程之前提早想好音高距离。在听觉训练中以单音和音程为主，同时结合合唱作品进行训练。下面一《四季的问候》为例。

　　4.1 聆听训练

　　表1 谱例表

　　如上表1中的”谱例1”旋律是《四季的问候》中唯一一句单声部的乐句，为了让儿童准确记住音高，设计了听音练习。首先，给出第一个音“3”，同时提醒儿童第一个音师“3”，然后教师弹出第一个框框中的音，学生通过聆听，唱出唱名且准确构唱。当教师弹完整句旋律时，学生能依次说出后面三个框框中的音。这样一来，学生在训练中，除了对听觉训练的提高，还对旋律线的走向更熟悉了。旋律线显示平稳中逐步下行，然后发展进行的。