在音乐教学中，我们往往对学科特点这个本质问题缺乏应有的重视，致使教学出现许多事与愿违的状况。音乐本来是最有感染力的艺术，音乐教育，从根本上说是艺术、审美的教育，能否感受音乐，亲近音乐的感知直接根源于人类的本性，只有通过情绪体验，自身“参与”，才能使这种感知能力健康发展，同时，对音乐的情绪体验和“参与”是引发受教育者兴趣和热情的关键，也是技能发展的原动力并直接构成音乐能力的核心。

　　参与学习，作为一种学习手段，作为一种理念，伴随着新课改的进一步深入到我们音乐教师的教学活动中，在我们的课堂里随时都能看到“积极参与”的环节，但是回顾整理听课记录，反思一些课案时，我却常常想，有些音乐教师为重视课堂纪律，忽视学生的积极“参与”，课堂纪律的好坏是衡量教师组织课堂教学的一个组成部分。因此，不少音乐教师在课堂教学中始终不忘把学生的安分守己摆在第一位，学生稍有“活动”，教师就严加管制。这样的课，学生难以对音乐进行感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界，也不利于学生个性的发展和自信心的形成。怎样在音乐课堂教学中实现积极、有效的参与学习呢？下面我就多年教学经验谈谈我的一些教学感悟：

　　音乐教育家柯达依认为：“音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。”

　　一、 建立课堂教学常规，改善教学条件，营造学习氛围，是学生有机会参与的基本条件。

　　音乐教学常规，是指所有有利于学生体验音乐感受音乐和创造音乐的手段、方法和途径。

　　真正的音乐教学常规应该体现在课堂教学的所有环节，如唱歌。根据教学大纲要求，唱歌教学是一项重要的内容，教师用生动、形象的故事、教具创设学习新歌的情景。提高学生的兴趣是一种自觉的动力，音响效果与视觉形象的刺激，让学生产生情感上的共鸣。再有就是唱歌能力的培养要在稳定节奏感的基础上通过学生的视唱、听音、划拍、等一系列内在因素的积极参与来完成。又如欣赏音乐，学生正确感悟音乐作品的内涵，获得音乐美的享受，得到精神的愉悦和认识的满足。学会倾听、有仔细聆听的习惯，有默唱音乐的习惯，有听音乐遐想的习惯，有听音乐自我陶醉的习惯等；在小组的讨论中，有积极发言的习惯，有能尊重他人、倾听其它同学发言的习惯；学生们能拓宽思路，深化认识；提高语言的理解和表达能力，更新思维方式；还能培养他们的合作精神。在教师的课堂引领中，有积极大胆提问的习惯，有争先恐后、别出心裁、充分自信、展现自我的意识。在课堂音乐教学中，只有通过学生的积极参与，方可发挥音乐其独有的功效。任何把学生看成是机械性地接受知识的容器，忽视学生在课堂上的主动参与性的教学方法都是片面的、不可取的。

　　当然，课堂教学常规的建立并非一朝一夕所能及的，应持之以恒，不在朝令夕设，要让学生逐渐接受和习惯这种组织形式及要求。形成良好的学习习惯后，一些开放性的音乐活动便能做到活而不乱、动静相宜，音乐的参与才能积极有效。

　　改善教学条件，音乐教师要积极争取学校对音乐教育的重视，努力改善教学条件，如开设合唱、舞蹈、器乐等专业教室，添置音乐教学设备等物质条件。要发动学生运用自己所学的艺术知识和掌握的艺术技能美化校园、教室，形成参与的好环境。通过校园广播、电视、橱窗、校报等信息渠道为学生提供各种艺术信息，形成良好的艺术信息环境。通过组织声乐、器乐、舞蹈等竞赛活动，创设参与竞争的氛围，形成参与竞争环境。

　　二、教学的设计符合教学对象――学生，这样才能够保证学生参与学习。

　　教学常规仅仅为我们的教学实施提供了环境保证。而保证学生参与的关键是我们的教学设计：你的教学设计是否符合学生的生理年龄特点、认知水平及学生心理期望;你的教学设计是否鲜活有创意，学生乐意接受和参与；你的设计是否激起学生求知的欲望和实践的冲动。

　　一节好的音乐课堂教学设计，我认为必须是与教学对象的年龄特点、心理接受能力及期望相符的，离开了这一点，再华丽的设计也是没有意义的。例如人音版第十四册教材中的《春天来了》，我听了一堂课，有位教师在开这堂课时，先请同学们欣赏了许多春天美景的图片，感受了春天的气息后，引出了课题“春天来了”，教师请同学们欣赏乐曲《春天来了》。同时思考以下问题：1.乐曲演奏的形式怎样？有哪些乐器？2.表达了什么样的一种情绪？3.表述了怎样的景象？在播放了一遍音乐后让学生回答。结果，学生除了对“有哪些乐器”会正确回答外，其它几个问题都只能零碎地说上几个词来，并没有多少理解，尤其是对“景象”的回答更是不得要领。

　　这几个问题对于初中一年级学生来说，如果有一定的铺垫、引领，并不是很难的。可是由于几位教师在欣赏音乐前没有做好铺垫，对乐器的特性、音乐材料及欣赏前学生的心理准备缺乏描述和引导，导致了学生对音乐感受的局限性，使得这堂课音乐“参与”课成了无效的劳动。

　　三、教学活动多样，课堂气氛民主是学生积极参与的内驱力.

　　新课改革是将课堂学习时的主动权还给学生，构建平等、自由、和谐的课堂秩序，创建合作交流、主动探究、人人参与的课堂教学新形式。

　　课堂教学中，活动的设计、层次、水平如何，直接影响到学生的参与意识。

　　这是一节初中一年级的音乐课，内容是《非洲的灵感》，在感受体验阶段，学生听得很认真，讨论也很热烈，一切按照教师的教学计划逐步进行。而当教师介绍“非洲鼓”时，意外发生了。“下面我们来介绍非洲鼓”，教师的话音刚落，教室里便响起了拍桌子的敲击声，一下、两下------直到一片，课堂乱了秩序，局面无法控制。而此时，教师灵机一动，用身边的教具――鼓，打起了节奏x xx  x x，而且有意地放慢速度和加大音量，很快有学生手拍桌子随声附和起来，随即，全班同学都跟着教师的鼓声拍了起来，起先还有点零乱、无规律，接着就找到感觉，变得整齐而统一……随后，教师又顺势介绍了非洲乐魂――鼓的特殊节奏，并教学生配上简单动作和演唱歌曲《咿唷勒啦》，课堂气氛轻松、活跃，教学效果非常好。

　　四、组织音乐活动，培养实践能力是学生参与学习的重要渠道。

　　音乐课外活动是培养学生参与音乐学习能力的又一重要途径。通过多种渠道借助学校兴趣小组、家庭教师、校外教育机构的力量组织开展音乐活动，把学校音乐教育与社会实践结合起来，不仅能丰富学生的想象，为学生提供艺术参与的源泉，而且能进一步激励学生学习动力，确立参与的意识。例如组建合唱队，经常开展训练活动，就能很好地培养学生的参与能力。因为在演唱时，演唱者必须有合作精神，和谐统一。另外，学生经常参加比赛和演出活动，都给他们提供了很好的锻炼机会。学生的接触面广了，胆子大了自信心足了，各方面的能力都得到了提高和发展。

　　新课改背景下的课堂音乐教学，应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在这里，参与不仅是一种态度，也不仅是一种理念，它是我们每一位音乐教师让我们从事的学科成为学生要学、能学、会学的最为基本的教学策略。