(二)完善摆手舞课程体系

　　1.拟定教学大纲及课标

　　教学大纲的拟定将规范摆手舞课程的教学方法、教学内容，为其纳入必修课，并长久的“存活”于学校教育中奠定了基础。

　　拟定课程标准将为教材编写、教学以及教学评价提供一个参考， 将降低课程实际操作中的随意性，也为课程发展指明了方向。

　　2.完善教学评价体系

　　教学评价有利于促进学生上课的质量以及老师的教学质量，既然将摆手舞纳入课程，那么相应的教学评价体系也应跟上来。土家摆手舞的教学评价应对以下两个部分进行评价：第一，对任课教师的评价应从专业素养以及教师素养方面进行考核。对在专业知识的基础上能否有效地进行教学进行评价;对是否具备积极传承土家摆手舞的态度进行评价。第二，对学生进行评价。要求学生认真上好每一节课，平时表现必然要占一定比例，学习不是一朝一夕的事情，贵在坚持;其次要求学生能正确表现土家摆手舞的基本动作;更进一步是要知道“为什么”，知道每个动作的含义以及摆手舞的历史渊源。

　　(三)提升对师资的培训

　　更多地引入传承人进入到学校教学，将原汁原味的传统土家摆手舞更多的传承给下一代。郊区、乡村的学校尽可能引进音乐舞蹈专业老师，有专业的支持可以更好的发展土家摆手舞。高校可招收摆手舞等传统音乐舞蹈专业学生。这将为土家摆手舞课程培养专业对口的老师， 其次这将刺激中小学对摆手舞的学习，还可以选择摆手舞来考大学，极大的调动了学习的积极性。

　　(四)加大社会各级对摆手舞教育传承的支持

　　1.政府

　　政府加大对摆手舞教育传承的投入以及对各学校的扶持力度，同时加强监管机制，严格杜绝腐败。政府利用其职能举办具有地域文化特色的活动，扩大对摆手舞的宣传力度，增强民众意识，让民众更加理解与支持学校内部的教育传承方式。

　　2.借助社会办学力量培训师资

　　在学校教育中传承摆手舞，师资是关键，传承人毕竟只有几位，师资缺乏是学校教育中的一大问题，本文此前提到的建议在高校设立相关专业，成效较慢。除此之外，长期借助社会力量举办短期有效的师资培训是成效较快的一项举措。

　　3.向社会各界发出倡议

　　倡议音乐舞蹈家们，多多关注摆手舞在学校的发展，关心摆手舞的教育体制建设;倡议教育部、各地教委因地制宜开展教学，结合传承人的授课情况，为摆手舞课程编写教材并出版; 并配以相应的DV 电子出版物;倡议各基层老师更多地理解摆手舞教育传承模式，在课程安排上可以做出更多的协调;倡议各位学生家长支持土家摆手舞的教学，摆手舞也是这片土地上文化的精粹，让你们的小孩去接手传承的重任吧!

　　四、结语

　　摆手舞作为音乐类非物质文化遗产， 它现在还“活”在我们身边，社会各界助一臂之力，完善摆手舞教育传承体系，大到法律法规，政策支持，再到教材编写，师资培训，小到场地建设，服装购置，舞蹈创编。作为本土学校，也要继续因地制宜，坚持贯彻“本土化”教学理念，认清摆手舞传承现状，利用本地资源优势，不断完善摆手舞教育传承体系，增强文化自信。完善整个体系的每一小步，都是对教育传承的一个巨大推动，都让摆手舞更久、更好的“活”在现代社会中。我们坚信，在不久的将来，土家族朋友们人人都知道：我是土家人，我会摆手舞!

　　注释：

　　①国务院/文化部《第二批国家级非物质文化遗产名录》。

　　②酉阳在线“酉阳摆手舞传承基地———可大乡新溪小学”。

　　③记者吴雁：酉阳图网“摆手韵律操———民族舞蹈和体操的结晶”。

　　参考文献:

　　[1]张世威,张陵.我国民族传统体育文化发展的安全审视——以重庆酉阳土家族摆手舞为个案研究[J]. 北京体育大学学报,2011,(21).

　　[2]甘绍成,杨明辉.将音乐类非遗项目引入中国传统音乐教学体系的思考[J].音乐探索,2015,(03).

　　[3]王耀华.中国民族音乐[M].上海:上海音乐出版社,2008.

　　[4]张天彤.高师音乐教育与民族音乐传承[J].中国音乐学,2004,(01).