三、营造欣赏氛围

　　较为良好的欣赏氛围就是能够让学生们尽情想象，运用孩子们的创造能力进行自身感情的创作，进而帮助学生们在音乐教学以及活动当中能够大胆进行尝试，从而对自身的情感进行自由的表达。

　　(一)音乐情境氛围

　　创造音乐情境，很大程度上就是通过相应的音乐对音乐当中所描绘的场景进行再现，能够让学生听其声音，就能自我想象出音乐当中的场景，如临其境。老师可以在音乐课堂当中，让学生们按照自身的理解进入到角色当中，让学生们随心走入到音乐的世界当中。这样一来，孩子们在一定程度上会对音乐中的角色以及场景产生莫名的情感，进而加深了自身的体验。除此之外，还可以通过老师表演，引导学生们进行创作，这样一来不仅能够使音乐所表现出来的场景更加形象地作用到学生们身上，在一定程度上还为孩子们笼罩上一层神秘的色彩[4]。

　　(二)学生的主体氛围

　　在音乐欣赏的过程中，老师应该要求学生们用心倾听相对应的音乐，动脑筋去想音乐当中描述的何种场景，从而能够让学生们自主的走入到音乐的情景当中，进而更能够让学生们参与到课堂的互动活动中来。比如在进行《牛二小》音乐学习时，为了加深学生们对此首曲子的记忆程度，可以让学生们对音乐当中的故事情节进行模仿和演绎，或者可以让学生们动笔将自己所想的场景画出来。这样一来，极大程度上促进了学生展现出自身的想象力以及绘画能力。

　　(三)师生互动氛围

　　我国新的课程标准当中提出了让学生与老师之间的沟壑消除，即在一定程度上将师生的角色进行互换，这样一来，就能够极大程度促进课堂的欢乐氛围。老师可以在课堂当中与学生一起游戏、唱歌、舞蹈，在言语当中，尽量用优美的词汇对学生进行夸赞。在课堂上组织各个形式的活动与学习方式，培养各个学生学习能力的同时，也能够调动学生们自我参与课堂活动的意识，进而培养学生们在课堂上的积极性[5]。比如在实际的教学过程中，老师颠倒学生与自身的主客地位，在欣赏完相应的音乐之后，让学生到台上进行对音乐的自我阐述，引导学生们对所听音乐进行情感上的深入解读。长此以往，不仅能够提升学生们对音乐的鉴赏能力以及情感的探寻能力，还能够提升学生们的自我表达能力。

　　四、丰富情感体验

　　(一)语言唤起情感

　　国外著名的教育家第斯多惠曾说过，教育的艺术不在于传播知识，更重要的是能够激励、引发学生们学习的触觉与积极性，通过各种形式的互动与引导，能够让学生们对学习产生莫大的兴趣，这才是教育的本质。在音乐欣赏教学过程中，老师可以通过精心设计教学任务以及教学方式，通过特殊有趣的语言让学生们兴趣高涨，从而起到振奋人心的作用，进而能够让学生们情不自禁地进入到学习过程中来。

　　(二)通过生活感受音乐

　　音乐与生活的密切程度可谓人尽皆知，并且音乐时常体现在生活中的方方面面。在小学音乐欣赏教学过程中，老师需要极大程度引导学生们在生活当中找寻自己喜欢的音乐，并且去探索音乐的本质，这样才能够更加亲切地体验音乐当中蕴含的情感。比如在进行《牧童短笛》这首曲子演奏的过程中，就可以让学生们自我思考，这首音乐到底描述了怎样的场景?引导学生们到日常生活当中去找寻相应的场景。在课堂上，老师可以通过问答的方式，让学生们回答出自身的理解。比如在听完这首音乐之后，想到了什么?你想到了什么场景?你在哪里见到过这种场景?你能想象出牧童是怎样吹笛子，在哪里吹笛子的吗?通过上述相关问题，一步步引导学生们沉浸到音乐的氛围当中。但是绝大部分的小学生对于城市的生活不太了解，相反的，城市的学生对农村的境况也十分生疏。所以，在课堂上就可以通过分组的形式，让学生们相互发言，从而打开自己的思维，创想出更多的音乐场景。在此基础上，老师也可以通过游戏的方式，让学生们想象古时牧童的生活，通过上述游戏，学生很大程度上能够体验到《牧童短笛》这首曲子当中的场景与情感。

　　五、深入挖掘情感

　　体验音乐是感知音乐的基础。所以，如果想要丰富学生们的情感体验，提升学生们的表达能力，就需要通过在教学过程中充分挖掘音乐当中所包含的情感元素，引导学生们从浅入深地去体验音乐当中的情感。