《魅之京剧》教学案例分析
摘自：《浙江教研网》
【设计思路】
高中音乐课程标准中指出：“应将我国各民族优秀的传统音乐作为重要的教学内容。”京剧音乐是中国戏曲音乐中的重要剧种，在高中音乐鉴赏课中进行学习是十分必要的。但是，京剧艺术对当今的高中生来说，是比较陌生的、喜爱程度也不高。
1、现状及分析
音乐问卷综合数据（表一）：
总人数： 662 | 是否喜爱音乐 | 爱听流行歌曲 | 中国民歌 | 中国戏曲 | 民族器乐曲 | 外国民歌 | 西洋管弦乐曲 |
人数 | 652 | 595 | 101 | 43 | 82 | 30 | 122 |
百分比 | 98.5% | 90% | 15.3% | 6.5% | 12.4% | 4.5% | 18.5% |
从表（一）分析可以看出：（ 1）、学生对于音乐是十分喜爱的，也是乐于实践的。（2）、学生的音乐审美价值取向是喜欢流行的、商业化气息强的、时尚的、贴近生活的音乐作品。对中国的传统音乐缺乏基本的了解，甚至持否定态度。对于世界经典的作品、传统而优秀的中国作品的了解是比较缺失的。
造成这种状况的原因首先是京剧音乐、中国的戏曲艺术远离高中学生的现实生活、音乐生活，与当前学生的音乐审美心理有着较大的差距。其次，社会商业化音乐的大量炒作、各种音乐传播媒体中通俗音乐、快餐音乐文化的泛滥，使得社会大气候对传统戏曲文化持一种漠视的态度。
2、理念及思路
综合高中音乐课程标准的主要精神和高中学生的年龄特征。首先，高中新课标强调注重学生的学习过程，引导学生用“体验、比较、探究、合作”的方法进行音乐的学习。
其次，在音乐学习中，要“重视音乐实践，培养创造意识”。高中学生有较强的想唱歌的愿望，虽然喜欢演唱通俗歌曲，但是对新生事物有好奇心，尽管京剧音乐是中国的传统音乐，但由于学生对它的陌生使得京剧音乐由“旧”变“新”，教师要有策略地“推陈出新”，让学生学唱京剧唱段。
再次，从学校每年的文艺汇演参赛的节目类型来看，高中学生对音乐剧的热情十分高涨，利用学生这一特点进行音乐艺术的实践活动，尝试进行京戏表演片段。
另外，在教学中，要注意联系实际，充分利用地方京剧资源，培养学生关注身边的京剧的变化与发展。
【教学流程图】
【课堂实录】
师：同学们，在音乐课上进行研究性学习是一种新的尝试，今天这节课老师还想用一种新颖的形式上课，由同学来主持，每个研究小组进行“魅之京剧”研究成果的汇报，让同学来做学习的主人、课堂的主人。
学生主持人：课前，我们分成 11个小组，以“听戏、看戏、唱戏、演戏”为主题，对京戏进行了为期两周的研究，下面我们就以小组为单位进行交流汇报。
教学意图：所有主持人的导语、评论有学生自己完成，导语课前作好准备，评论即兴发挥，目的是充分发挥学生学习的主动性，增强参与意识，建立平等、和谐、互学的教学氛围。
一、探究篇
（一）魅之一：“唱与念” ----音乐艺术
“唱腔”
小组交流 1：《京剧艺术中的唱腔》，利用网上收集的资料，对京剧唱腔的西皮和
二黄、京剧的板式做了简单的介绍。
主持人：京剧也分成很多的流派，不同的流派有不同的特色，也会带给我们不同的感受，下面就请第 11的某某同学为我们介绍京剧中的流派。
小组交流 2：《京剧艺术中的流派》主要介绍四大名旦中梅兰芳
的“梅派”突出梅兰芳演技和艺德；净角中裘盛戎的“裘派”突出吐字特点。
音乐欣赏：梅兰芳在美国演出、俄国讲学的珍贵影视资料。
教学意图：以各研究小组汇报研究成果为教学主要环节，既是学生学习内容的展
示，又是教师教学内容的一部分。
主持人：看得出，这两组同学都进行了精心的准备，让老师给我们做些补充吧！
教师点评：这两个组最突出的特点是研究的点既小又准，唱腔和流派正是京
剧艺术的精华所在。
教师补充：进一步了解唱腔与板式特点。
（ 1）唱腔：
欣赏：《铡美案》片段《老公婆遭不幸双双亡故》、《驸马爷近前看端详》。
思考与讨论：两段唱表现了人物怎样的心情或情绪？在音乐上又是如何表现的？
（第一段表现了秦香莲悲伤的心情，第二段表现了包公愤怒的情绪。
第一段音乐比较抒情而凄凉，速度较慢，第二段音乐激烈，速度很快。）
总结西皮与二黄的特点（表二）：
| 唱腔特点 | 适合表现 |
西皮腔 | 活泼、跳跃、刚劲有力。 | 欢快、坚毅、愤怒等 |
二黄腔 | 流畅、舒缓 | 沉思、忧伤、感叹、悲愤等 |
（ 2）板式：
练习西皮快板（ 1/4）的节奏打法。
教师清唱《驸马爷近前看端详》学生打节奏，感受“有板无眼”所表现的音乐情绪。
教学意图：京剧音乐唱腔介绍是教学的重点，也是教学的难点。要把握尺度，通过对具体唱段的感受体验，让学生能分辨出京剧音乐，初步认识皮黄腔的特征，点到为止，不宜讲得太多。
5、欣赏：学生清唱《驸马爷近前看端详》，并指导学会在看戏中的“叫好”。
教学意图：虽然学生的演唱并不成熟，但是同学的表演会使学生对京剧音乐有一种亲切感与认同感。
教师小结：“我从同学的掌声和叫好声中感觉到了对演唱的欣赏与认可。”
“念白”
主持人：京剧初了唱之外还有念白，它与平时的说话有很大的不同，下面请第 3组的某某同学给我们作介绍。
1、小组交流3：《京剧中的念白》。
欣赏：“赵云”的韵白，体会韵白中的腔调。
《野猪林》中的京白，体会京白中的白话感。
2、教师一句话点评：“这组最大的优点是用音乐来说话。”
3、名言体会：“唱的尽头是念”、“千斤话白四两唱”
（二）魅之二：“做与打” ----形体艺术、武术与杂技
“做”
教师补充介绍：
欣赏“天女散花”、“做功表演”。猜一猜：这些动作表示什么意思？
讨论（开门、关门；上下楼梯；闻花香）
小结：“做”中旦角最讲究，“做”也是一种程式化表演。
“打”
主持人：相信大家对“武松打虎”的故事已经是耳熟能详了，不知道第 10组的同学带给大家的“新编武松打虎”会带给大家怎样的惊喜呢？
1、小组交流4：创编表演《武松打虎》。一人旁白，一人播放锣鼓经，两人分别扮演武松和打虎，两人扮演抬虎的村民。学生观看时掌声、欢笑声此起彼伏，气氛十分热烈。
教学意图：这是最为调皮而有十分聪明的男孩 6人组合，在课堂上要调动每一位学生的参与热情，应该了解学生的个性特点、音乐特长，找出每位学生的闪光之处。
2、教师一句话评价：
我从同学的掌声和欢笑声中明白了，你们非常喜欢这样的表演形式，我最赞赏他们的一是用表演来展示，二是在表演的过程中运用京剧中的锣鼓经作伴奏。
教学意图：教师不断地强调在欣赏过程中要关注音乐。
教师补充介绍
3、京剧中的场面：
（ 1）文场：主要伴奏乐器有京胡、月琴、三弦等，主要为唱段伴奏或过场音乐，具有旋律性。
锣鼓经：京剧中打击乐组合的念法和读谱法。
（ 2）学念锣鼓经
学生学习“走马锣鼓”的念法，教师利用电子琴录制好“走马锣鼓”的片段，学生跟着音乐念。
教学意图：这是教学重点之一，让学生体会、感受、练习京剧伴奏音乐。
（三）魅之三：服饰、脸谱与布景 ----工艺与舞台美术
主持人：大家肯定已经注意到了京剧演员的脸上都涂了浓重的油彩，当然，这不是随便涂上去的，那它有什么特点呢？下面请第 5组的某某为大家介绍京剧中脸谱的艺术。
小组交流 5：《脸谱艺术》从脸谱的来历、色彩、构图特点来介绍，同时用《唱脸谱》为背景音乐。
主持人：京剧中的脸谱除了在舞台上的特殊作用外，已越来越多地被艺术化地运用到了生活中，下面请第 2组来展示他们的研究成果。
小组交流 6：《生活中的京剧艺术》通过大量的图片（京剧邮票、
京剧风筝、京剧剪纸、京剧服饰、京剧漫画）和旁白、猜谜等方法来介绍生活中的京剧艺术。（图片欣赏）
主持人：听了那么多小组对京剧艺术的研究，相信大家对京剧艺术有了进一步的了解，知道如何进行听戏、看戏了，那么，我们来听听老师对我们研究交流的意见。
二、实践篇
教师点评与小节：大家从不同角度、用不同方法来研究展示京剧艺术是非常好的一件事，我希望同学在今后欣赏音乐时会对京剧有所关注。下面我们进一步走近京剧，进行唱戏、演戏评戏。
（一）全班学唱（卡拉 OK）现代京剧《智取威虎山》选段“甘洒热血写春秋”
1、学唱2遍分，1遍合
2、跟伴奏演唱，并加笑声。
教学意图：学唱《甘洒热血写春秋》对其表演要求不高，基本会唱就行，目的重
要是在于让学生全面地、热情地参与到实践活动中来，培养学生对京剧艺术的兴
趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。
（二）创编与表演现代京剧《沙家浜》片段表演“智斗”
1、表演《沙家浜》片段《智斗》，三位同学分别扮演阿庆嫂、胡占魁、刁德一。
2、同学评论
评论 A：表演的很不错，尤其是甲同学扮演的刁德一，充分表现了剧中人物奸诈的性格。评论B：我们组觉得乙同学扮演阿庆嫂的唱功最好，声音特别好听；表情是甲同学扮演的刁德一最逼真，很好地衬托出人物的性格；外型设计是丙同学扮演的胡占魁最像。
3、师小结：是的，唱功最好当属“阿庆嫂”；表演、做功、综合才能当属“刁德一”；“胡占魁”不但外型像，更重要的是他的念功好，声音洪亮，吐字清晰，而且有感染力。三位演员表演各有“春秋”，是个很好的组合。
教学意图：引导学生从综合表演艺术的层面上进行评价，并且注意学生评价的积极意义。
三、思考篇
1、研究小组介绍浙江京剧团实验京剧《红拂》演出背景、艺术特点
媒体评论。
2、观看《红拂》演出图片、片段。
思考： 1、一句话或一个词，表达对“魅之京剧”的课后感受？
2、怎样做个关注国粹艺术生存与发展的有心人？
（二）总结
1、感想：
学生 A：通过这节课我们了解了京剧，她是国粹，我们应该对她有所了解。
学生 B：今天这堂课的内容很丰富，加深了我们对京剧的了解。
学生 C：本来我们不了解、也不喜欢京剧，但现在发现，京剧其实离我们也很近的，她的魅力犹存。
学生 D：这堂课拉近了我们和京剧这门古老艺术的距离。
学生 E：京剧也是在不断的进步和发展着。
教学意图：如何让学生关注京剧、热爱京剧是教学的另一重点和难点。通过京剧音乐探究活动；多途径的、精彩的京剧片段欣赏；特别是教师在课堂上充满鼓励的、富有情感的点评，让学生在课堂的尾声说出了自己的心声。
2、教师总结
中国戏曲作为世界上最具影响的三大戏剧之一，京剧被称为“国粹”当之无愧，作为炎黄子孙的我们应该为之骄傲，希望同学们在今后的音乐生活中多多关注京剧，参与身边的京剧活动。
【分析评价】
1、学生的学习应在具体的音乐实践活动中，通过体验、比较、探究、合作等方式和过程得以完成。本课通过对京剧音乐的资料收集、问题研究、成果交流等活动，进行了高中音乐鉴赏模块中“自主、合作、探究”学习的有效尝试：了解“音乐研究性学习”的基本步骤与方法；熟悉音乐研究性学习的各个环节；找出解决研究性学习过程中出现各种问题的方法；培养善于思考与钻研的学习习惯及坚忍不拔的意志品质；体会与人合作所带来的快乐，并且在学习中建立“平等、人本、互学”的新型师生关系。
2、突出“以音乐审美为核心”的基本理念，利用多段落京剧片段的聆听，体验和感受京剧音乐的特点及情感内涵（刻化人物形象、表现角色情感等方面），并尝试进行京剧艺术表演评论。整堂课对于京剧音乐的感受、体会与欣赏形式多样：多媒体播放、学打节奏、学唱唱段、现场表演（清唱、武打、演戏）、本地京剧团最新剧目、师生互动练习等练习直接地感受、体验与表现京剧音乐。
课堂设计结构科学、新颖、巧妙，体现了多种教学理念。这堂课的结构设计
集情感、态度与价值观；过程与方法；音乐知识技能三个纬度的教学目标有机地结合在一起。例如：课的结构明线是“京剧研究性学习成果展示”与“听戏、看戏、唱戏、演戏”；暗线是京剧的“唱、念、做、打”（四功） ----“手眼身步法”（五法）----服饰与脸谱艺术----艺术实践活动。
4、多种关系的时间预设合理。学生的主体性学习和教师的主导性教学的时间比例约为：学生/老师=20分中/25分钟。课堂兴奋点的：学生清唱《驸马爷近前看端详》（12分钟时）----创编表演《武松打虎》（23分钟时）----创编表演现代京剧表演《智斗》（33分钟时）----课堂感言（43分钟时）。课堂中语言讲述与音乐欣赏、艺术实践活动的时间比例约为：语言讲述/欣赏与实践=20分钟/25分钟。
