教学环节

教学内容

师生活动

设计意图及说明

 一、

组

织

预先在教室内挂上一些著名的美术作品,并播放古典音乐。

师生问好,组织教学

创造良好的学习新课的氛围。

二

、

导

入

同学们,在前段时间的学习中,我们已经知道音乐有不同的情感表达和表现手法,在现实生活中,音乐并不是独立的存在的,它常常同其他的艺术门类相结合。

1、你所知道的有哪些与它是有关联的呢?( 举例说明)

2、引出课题―《音乐与美术》,今天这节课我们来共同享受艺术带来的美!

1、  各抒己见:有文学,诗歌,戏剧,舞蹈,美术与建筑,影视等

2、  展示课题―《音乐与美术》

看似不经意的问答, 其实是为引出新课题做铺垫。

三

、

授

新

课

[多媒体课件展示]

一、浪漫主义时期

(18世纪末--19世纪初)美术作品：1、籍里柯《梅杜萨之筏》

2、德拉克洛瓦《自由领导人民》

通过视觉欣赏美术作品,思考:这两副图各自表达了什么内容?他给你怎样的情绪?

（生:这两副作品都给人一种奋发向上的,激昂的情绪。）

在音乐作品中,我们是否也能够体会到这种情绪,这种精神呢?音乐又是通过何种方式来表达的呢?

先由美术作品入手(即视觉的认识),比较直观地了解作者表达作品的意图和情绪。

《命运》交响曲第一乐章

(本课重点)

二、简要介绍古典主义时期(18世纪―19世纪20年代)贝多芬生平

1、贝多芬《命运》交响曲第一乐章

1、播放音乐

2、学生边欣赏边思考：

这段音乐表达的何种情绪,给你怎样的感受?

(给人一种力量,与不平等的命运作斗争,激昂、爆发的情绪。)

让学生在欣赏中体会音乐的情绪表达。

2、重点讲解《命运》交响曲的曲式(主讲呈示部),以及各个部分所表达的情绪

3、展示奏鸣曲式结构:

引子―呈示部―展开部―再现部

  主  连  副   结

部  接  部   束

主      主

题  部  题   部

(出示每个片段的谱例和音乐片段,分段地仔细地欣赏,并再次理解贝多芬音乐给人的激昂的、不畏的力量。)

4、总结：贝多芬所处的年代是古典主义时期,他的作品的特点是反映了 资产阶级反封建、争民主的革命热情,表现了追求“自由、平等、博爱”的理想。集古典主义音乐之大成,开浪漫主义音乐之先河。

让学生在片段欣赏和讲解中再次加深贝多芬音乐的情绪给人的力量。

片段的谱例和音乐片段,运用Cakewalk软件比较直观地将声音和旋律展示起来!

欣赏

三、印象主义时期(19世纪末)

1、美术作品：

莫奈《日出・印象》

展示《日出・印象》

1、 通过视觉欣赏，初步理解印象派绘画的特点：强调光线与色彩!

2、 引出印象派绘画的延伸,在音乐中也有印象主义流派,其特点是:艺术技巧高深，刻画细致,善于表达内心的变幻,追求感官的美,在和声、配器和织体手法上新颖、细腻、色彩丰富, 主要的代表人物是德彪西和拉威尔。

自然的从美术作品的流派引到音乐上,而不同以往教学中直接的讲述!

2、《水中倒影》

1、  放录音

2、  (先不告知乐曲名)思考：该乐曲要表现的是怎样的一副画面?你能给它加个标题或是作一幅简单的画吗?

(静静的水面上,映衬着奇妙的倒影,唤起一阵轻风,飘下一片树叶,泛起微波涟漪,闪烁着鳞光,倒影时隐时线,终于复归平静,轮廓又清晰起来)

展开学生丰富的想象力和创造力,对于音乐的意境自己去把握,去感知!

欣赏

欣赏

四、中国近现代音乐

展示丝绸之路的一系列相关的图片(敦煌莫高窟中的壁画：飞天仙子、乐伎)

1、  《飞天仙子》

2、  《反弹琵琶》

展示图片

1、中国的作曲家从丝绸之路而创作的民族舞剧《丝路花雨》

2、简介《丝路花雨》剧情

3、  放录音《飞天仙子》并展示谱例

4、  思考:敦煌壁画中“飞天”的形象,用音乐如何表现?在旋律上有何起伏,你能画出旋律线来吗?

5、  放录音《反弹琵琶》并展示谱例

6、  比较欣赏:该段旋律与《飞天仙子》有相似的地方吗?作曲家又是从音乐的哪方面着手,来描绘英娘边弹边舞?

(这段音乐在优美、典雅的基调上增加了激情的动感,速度比《飞天仙子》稍快了一点。)

7、学生实践：齐声用“a”演唱该旋律,边唱边画出旋律线来,并找一同学做简单的舞蹈动作。

运用网上资源找的关于丝绸之路的素材,解决了旧时的贫乏的枯燥讲解,也能让课堂活跃起来,给以视觉上的享受!

演唱旋律,让学生自我体现出音乐的旋律美感,在各自不同的认识中进一步接触音乐的一些基本要素对音乐情绪的表达!

《反弹琵琶》

四、归纳     总结

音乐和美术作品的的共性、个性特征

教师采用启发式谈话,师生共同归纳。

共性：作为艺术门类的音乐和美术都能给人以美的享受,陶冶人的情操；同一时期的艺术形态－音乐和美术有着相似的时代背景,相似的风格,体现这一时期的社会形态。

个性:美术作品是直接对事物的具体描绘,以视觉来感知其表达的内容。

而音乐作品首先是通过听觉或视觉的感官来表达艺术的美,更重要的一点就是它是通过欣赏主体的联想过程达到的,是可感可知的,也就是音乐与美术最不同的一点,既音乐不仅仅是视觉的艺术,听觉的艺术,更是情感的艺术!

使学生对三个不同时期的音乐与美术作品的特点加以概括总结；对音乐和美术相互关系、审美作用进一步理解。达到本课的教学目的!