卡尔・奥尔夫音乐是西德当代杰出的作曲家、音乐教育家，他所创作的音乐教育体系无论从教育内容、教学形式上都非常有特点。奥尔夫认为，在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。音乐是人类思想情感的自然本性的表达，人人都有潜在的音乐本能。因此，音乐教育应该面向所有的人。音乐教育的首要任务是为从多的将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励帮助他们成为积极的，有一定能力的音乐爱好者。使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，也为他们向音乐高深方面的发展打下良好的基础。我是一名小学音乐教员，通过学习奥尔夫音乐教育体系使我深受启发，也为今后在工作实践中打下良好基础。下面我就结合自己的工作谈一下我对奥尔夫音乐教育体系的看法。

原本性――是奥尔夫音乐教育的核心思想，也是这个体系的突出特点。原本性思想探究的是如何通过音乐教育使音乐回归人的生命。原本性音乐学习注重人对音乐的最基本的感受、化验。这种感受和体验的获得不是依靠外在的知识灌输，技术训练。而是通过人们的自身参与，自发地自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中，在没有困难的压力下，学习和掌握原本性的音乐。而且，它对任何民族任何风格的音乐都可以适应。因为它是一种思想和原则。对于孩子们，对音乐都具胡本能的反应，音乐就是儿童的生活。音乐教育重要的不是“教”，而是反从皆原本具有的潜能唤醒，语重心长出来。音乐是人的心灵表现，音乐满足人在精神上的需要是每天生活的有机部分。好的音乐教育，不但能够极大地提高学生的音乐能力，而且能够促进其他学科的全面发展，促进儿童智力和情感的平衡，健康成长。这样培养出来的儿童，精神生活是丰富的，不管他将来从事何种职业，都会成为一个比音乐上无知的人更有用的社会成员音乐教育在学校的重要性甚至超过音乐本身。

现在大家都在提倡素质教育。那么，什么又是素质教育呢？在素质教育中，我们应该从两个层面理解艺术教育的全面发展作用，培养人的全面发展的教育，必须包括审美、艺术教育。艺术教育本身应有目的的把不同内容的艺术素质培养作为教育目标，体现对人的全面发展的关注。素质表现的是人的综合事例的生命质量，艺术教育应该通过高水平的教育实现他在人的培养中的特殊作用。例如，通过音乐教育可以发展人的感官功能；培养人对艺术的情感、态度；审美判断能力；培养高深的品德，美好的心灵；促进认知能力的发展，提高运用音乐艺术形成进行交流表达的能力，发展想象力、创造性等等。奥尔夫体系认为，学校教育长期以来都是注重发展理性，而对人的感性、感悟、直觉等方面缺乏效的的培养。而具有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径，尤其在孩子早期培育的一切，对他们的毕生都具有作用。儿童在早期培养的良好品格、趣味，不仅是他们个人的财富，也会成为公众精神的一部分，团体精神的一部分。他们会影响到整个国家公众的修养、素质。奥尔夫非常重视集体音乐活动中合唱、合奏的教育价值。在合唱、合奏活动中，音乐具有严密的整体结构和综合的整体表现。合唱、合奏所体现的严密，精确的配合、和谐、艺术的表现，都有助于形成高度纪律性和高度艺术性的集体，音乐内在的表现的集体荣誉感等等。培养了自律、自我激励、学习了与他人的非词语的交流形式、默契合作，学会了理解，接纳，欣赏他人，促进了儿童良好的社会性品格的发展。

即兴性――奥尔夫教育体系中最突出重要的一向原则。奥尔夫认为，即兴是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接形式。奥尔夫的教学活动，通过儿童的积极参与和唱奏初中，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验，尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在做的过程中的主动学习，以及想象力创造性的发挥。因此，做不做是关键问题，而做的好不好不是关键问题。奥尔夫明确提出：重要的是学习过程，而不仅是结果。儿童在成长事件过程中的结果，可能是幼稚、粗燥、不完美的，但可贵的是，儿童在实践中的体验和获得的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。奥尔夫说过，原本性的音乐是让儿童很早就开始以即兴活动形态，创造性地探索节奏音响和旋律等，音乐基本素材的各种变化和重新结合，即兴创造原则的精髓在于，不是仅仅把即兴演奏作为一种教学形式而是把他作为整个音乐教育的起点和基础。在即兴的活动中培养了儿童的敏锐听觉，精确的节奏感，对于音乐形式，结构的感知，对于音乐形象，表现的理解和高度的集中注意，默契的相互配合，实际上是对儿童音乐能力的全面发展。

虽然我学习奥尔夫音乐教育体系的时间不长，对于其理念和内容理解得也非常肤浅。但是，却已经深深地认识到了自己作为一名小学音乐教员的职责的重要性。以往，给孩子们上音乐课，总是按照大纲该教什么教什么。课上要求课堂纪律要好，不允许孩子乱说乱动，这样就限制了他们的自由发挥，失去了奥尔夫所提级的音乐教育的原本性和即兴性。虽然课上纪律孩子们的再现不错，但是一堂课下来，课堂气氛死所沉沉，教学效果并不理想。孩子们并不是很喜欢上音乐课，有的孩子甚至把上音乐课当成一种负担，因为他们缺乏自信，害怕其他同学笑话他二音不全，或是害怕考试不及格，这些种种原因不仅限制了孩子们对学习音乐的乐趣，也限制了他们对音乐的创造性，原本性和即兴性。更让我感到工作起来不是得心应手，缺乏与孩子们的默契配合和心灵上的沟通，我想因为他们对音乐已夫去了兴趣。

不过，现在好了，我学到了奥尔夫音乐教育方法，它不仅仅让我在音乐教育理论上有了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的重要。在这里，我要好好感谢李妲娜老师，是她让我认识到什么是奥尔夫音乐教育体系，也是她让我真正理解音乐素质教育对于儿童来讲是多么重要。我相信，在今后工作当中，我会更加努力学习与实践，让奥尔夫音乐教育体系的理念与方法得到发扬，也让孩子们真正享受到音乐给他们带来的快乐！

（学员论文）


[ 文：赵林妍 ]