2. 开设曲剧校本课程

　　“新课标”要求“学校和教师应当依据区域特色，充分利用学校课程资源，加强具有本土艺术特色的课堂教学”，使音乐课堂体现本土化、多元化教学的理念。因此，开设曲剧校本课程，不仅能让学生关注曲剧、体验曲剧，从而了解中国传统文化和河南本土文化，而且是传承中国传统文化、加速曲剧传播的一条有效途径。

　　首先，选择故事性强的曲剧作品作为学习的内容。如《赵氏孤儿》《寇准背靴》《卷席筒》等，这些剧目故事情节曲折、感人肺腑、引人入胜，能有效地激发学生的学习兴趣。情节曲折会使学生喜欢故事中的人物，从而学习其中的唱腔和动作。同时，学校还可以选择对学生具有教育意义的材料作为学习内容。如曲剧《三子争父》，故事讲述的是书生霍宣赶考途中丢失银两，幸好被老人张辛勤捡到并奉还。霍宣感恩，认张辛勤为义父。张辛勤的儿子张盘和儿媳刘氏虐待老人，贪恋钱财，将老人赶出家门。天寒地冻，张老汉一路讨饭，饥寒交迫昏倒路边，幸好遇到善良的石憨夫妇，被救回家中，并细心敬养，认作养父。张盘与刘氏将家中钱财挥霍干净后四处讨饭到石憨家，遭石憨夫妇的斥责。为争父亲，张盘与石憨二人闹到县衙，新任县令正是霍宣，从而上演了一出三个儿子争着赡养老父的感人故事。其实曲剧的内容就是很好的教育材料，其中一些内容切合学生的生活实际，教育意义明显，能让学生受益匪浅。此外，这些内容的生活气息浓厚，也将深受学生的喜爱。

　　其次，选择经典曲剧作品作为重点学习的内容。在学习过程中，让学生完整地把整部曲剧都唱出来是不现实的。因此，教师应该选择其中的经典部分，让学生学唱，其余部分可以让他们在课后欣赏。例如，整部《三子争父》的内容很多，教师可以让学生集中学唱唱段《清晨起老父捡柴离村庄》，通过对此唱段的演唱大致了解整个故事的情节和内容，以增进对整个剧目的旋律、唱腔、故事情节等方面的了解。同时，教师可借助音像资料提高学生的学习效率。如果音乐教师不会唱曲剧，可把这些曲剧经典选段的音像资料放给学生看，让其中的名家给学生做老师。教师可领着学生反复练习，不断纠正学生唱腔中的失误，提出需要注意的地方，慢慢地使学生爱上曲剧!

　　3. 开展曲剧社团活动

　　其一，学校应结合不同学生的兴趣爱好及特长，成立不同的曲剧社团，学习戏曲表演。社团是吸引共同爱好者的乐园，学校应以学校社团形式吸引一批对曲剧产生浓厚兴趣的学生，使他们加入曲剧表演的行列, 并以此为辐射，扩大曲剧在全体学生中的影响。同时，在定期的班级队列会中围绕曲剧这一艺术形式，开展形式多样的相关活动，从而吸纳更多热爱曲剧的学生进入曲剧社团。

　　2013 年12 月中旬，河南省各市区中小学校相继策划、组织、成立了“戏迷俱乐部”等各色曲剧社团，经过专业教师半年多的辅导和练习，各曲剧社团的成员均在各自学校组织的“五四”“六一”节目展演中开始崭露头角，受到了师生们的热烈关注。学生家长们看到孩子们的精彩演出后纷纷表示，有机会参加这样的社团活动，对于孩子自身的艺术素养也是一种熏陶和提高。

　　其二，学校应定期举办曲剧艺术节。笔者认为，戏曲社团还可以在平时组织、开展多种形式的戏曲艺术活动，如“戏曲知识竞赛”“脸谱绘画大赛”等，这些活动能够极大地提高学生热爱戏曲的积极性，促使他们主动参与进来。同时，也可以请汝州曲剧团等专业团体来校开设曲剧普及讲座，表演经典的、传统的唱段，让社团小票友与专业演员同台演出，激发小观众的兴趣，做到专业、业余融合, 台上、台下互动。只有这样才能扩大戏曲在学生中的影响力，戏曲在校园里的知名度才能进一步得到提高。

　　如今，戏曲观众群越来越趋于老龄化。因此，戏曲艺术的传承首先要争取年轻观众，只有这样才能使戏曲焕发生机与活力。当高雅艺术进校园活动在全国各大高校开展正兴之时，各戏曲剧团也应以此为契机，到高校进行专场演出，以此拉近戏曲与学生的距离，打消学生对于戏曲的某些误解和偏见。

　　三、曲剧进校园的意义

　　文化的传承离不开受众的支持，自曲剧进校园活动开展以来，不仅拓宽了曲剧艺术传承的渠道，而且也赢得了广大青少年的喜爱，为曲剧的发展奠定了坚定的观众基础。与此同时，曲剧艺术也对学生素质的发展、教师能力的提高等产生了巨大的影响。