揉弦和滑音几乎是届于弦乐器的"专利"了。无音品的弦乐器，例如小提琴的娓婉高歌，大提琴的咏回低吟，如果没有了揉弦和滑音就很难设想是什么效果。有音品的弦乐器，例如：琵琶、吉他等，它们的揉弦和滑音没有无品格乐器那么明显。无品格弦乐器揉弦的波动效果，是靠指尖触弦点的揉动，以不断改变振动弦的长短来造成音的高低波动。而有品格弦乐器的揉弦是靠指尖揉动改变弦的张力以产生音的高低波动效果，虽然它波动效果没有前者强烈，但它的另一个极重要的也是被许多人忽略的功能在于揉弦动作美化了(特别是吉他的)音色，所以说对于古典吉他，揉弦的目的有两个：一是为了音色的美化和变化(针对不揉弦音的音色来讲这是个变化)。一是为了音乐表现的需要，如在乐句、乐段的情绪高潮部位，或需要加深感情浓度的旋律部分都应当揉弦。
　　古典吉他的揉弦技巧可分为两种(1)纵向揉弦(用力方向与弦平行)，这种揉弦是用小臂发力、手腕放松带动手拘帧着和琴品格垂直方向揉动。这类揉弦用于第五品(把位)至十二品(把位)之间的音。(2)横向揉弦(用力方向与弦垂直)这种揉弦是用左手按弦的手指顺着品格的平行方向来回推拉琴弦来造成音的波动效果。在第五品格以上，第十二品格以下的音，多用这种方法揉弦。此外在各弦(特别是横按和弦)中某一个音的揉动也可采用横向揉弦。
　　总的来说，吉他的揉弦一是可以修饰音色。二是可以修饰乐曲的情感。揉弦好比是调味品，太少(太小)则过淡，太多(太大)则过浓，如何揉得恰当，就要由每个人的口味和对音乐的理解来定了。
　　古典吉他上滑音奏法的记号是用斜线来表示：常用的有三种：(1)1-2(用右手指拨出第一个音，然后用按第一个音的左手指滑到同一根弦的下一个音上。这时再用右手拨第二个音。(2)12用右手指拨出第一个音，然后再拨一下，用按第一个音的左手指滑到第二个音上，第二个音就不再拨了。(3)1-2用右手指拨出第一个音后，用左手按第一音的手指直接滑到同一弦的下一个音上，右手指不再拨第二个音，第二个音是利用第一个音的余音滑出来的。乐曲中采用哪一种滑音，除了作曲者标出之外，其他的滑音就要根据乐曲的情绪需要和演奏者的经验来确定了。
　　在这里我想提示一点经验，就是滑音终了时尽可能要加一点揉弦动作，增加音头或音尾的柔和度。