音乐语言和文字语言都是一种表达情感的方式和手段，音乐语言同样需要配合乐句的分句来呼吸。吹奏乐必需换气才能连续演奏，因此吹奏乐者都会认真地选择在乐句的分句的地方或者称为"句逗"的地方来换气，才能演奏得自然流畅。弹拨乐演奏者却常常忽略演奏乐曲时的呼吸感。以为怎么呼吸都不会影响演奏。我们的许多吉他手更是如此，有时连乐曲中各种分句、句逗都分辨不清，那里谈得上用自己的呼吸配合音乐乐句的呼吸呢?所以在演奏一首乐曲之前，必须仔细将曲子的主题、分句、织体、发展、再现等各部分剖析透彻之后，才能开始视奏。当逐步练习到比较熟练之后，就要将自己的呼吸和乐曲的呼吸配合起来。应当意识到并要学会用吉他的声音来"唱"出自己心中的音乐。
　　古典吉他上的拨弦位置大致可分为五个区域：(1)铜管音色区：拨弦点在紧靠琴码处，音色较尖锐。(2)木管音色区：在泛音点或泛音点到音孔之间拨弦，音色较圆润。(3)弦乐音色区：拨弦点在音孔上方，音色较柔和。(4)弹拨乐音色区：拨弦点在音孔的右侧附近，音头清晰。(5)混合音色区；在音孔和琴码的中间位置拨弦，音量也是最大、最结实的。所以演奏古典吉他可以用力度强弱变化、速度快慢变化、消音、休止以及音色变化等方法来做到乐曲的分句和对比。拥有变化无穷的音色正是击典吉他最大的、不容易被其他乐器代替的特点，我们要认真学习，并运用到实践中去。