波兰舞曲(英语：polonaise;波兰语：polonez，chodzony;意大利语：polacca)，一种音乐体裁，又被译为波洛奈兹，波洛内兹或波洛涅兹，是一种3/4拍子，中等或偏慢速度的舞曲，源于波兰。

　　在肖邦之前，波兰舞曲和瑞典的波尔斯卡舞曲(polska)很相似，有很多十六分音符组成的节奏，两种舞曲是同出一源。在巴洛克时期和古典时期，巴赫、泰勒曼、莫扎特、肖邦等作曲家都曾创作过波兰舞曲，这时代的波兰舞曲比较慢，节奏平稳。在萧邦的作品中，波兰舞曲变成一种华丽而雄壮的钢琴独奏曲。他的波兰舞曲通常是三段体或者回旋曲式。

　　肖邦最著名的波兰舞曲是降A大调波兰舞曲(op.53)。这首作曲被认为显示萧邦对祖国波兰的热爱，在钢琴技巧上，以高难度著称，考验弹琴者持久的臂力。

　　波兰舞曲，起源于16世纪后半叶。最初是贵族们携其女伴，伴着音乐的一种有节奏的行进。1574年，波罗乃兹正式诞生于波兰国王--安茹的享利的王宫中，并在一种硬朗、尚武的气氛中茁壮成长。它成为一种政治舞蹈，还有人曾专门为它填词。关于“波罗乃兹舞曲”的起源有两种说法，一种说法是最早起源于武士凯旋的舞蹈，另一种说法最早产生于民间的家庭舞会。它大约每四分之三米一步，重音落在每小节的第二拍上，乐曲基本由二音部组成，有时也加入第三音部，所有终曲的结尾处都具有娇柔的女性特征。尽管这种舞曲总的来说充满阳刚之气，但却用了一个极为阴柔的标题“波罗乃兹”。

　　对于波罗乃兹这种形式，李斯特的描述最为出色：“这种舞曲形式表达了古老波兰最高贵的传统情感。波罗乃兹具有最纯正、最真切的波兰民族特征，在长达几个世纪的形成过程中，它一方面巧妙地利用了王国地跨东西的政治、地理位置来发展自己，另一方面又从整个民族难以独特天性中汲取营养。波罗乃兹中的一切都能够清楚地把波兰与其他民族国家区分开来，在传统的波兰男人身上，坚毅果敢的侠骨总是与对爱人全身心的奉献柔情紧密结合。崇高的尊严感孕育了波兰民族骑士般的英雄主义，这种民族特性与勇气无疑对波罗乃兹舞曲的风格产生了巨大影响。肖邦的波罗乃兹是在这种舞曲形式发展过程中诞生的里程碑式的作品，它们是肖邦最美妙的创造，那活力四射的节奏能使最冷漠、沉寂的人像触了电一般激动。肖邦生得太迟，又过早地离开了祖国，致使自己的创造无法被吸收到波罗乃兹的原始特点中去，否则，人们必定会按他所设计的方式来跳波罗乃兹舞。尽管如此，肖邦还是以奇特的想像为这种古老的舞蹈形式注入了新的色彩。”

　　肖邦大多数的的波兰舞曲是为钢琴独奏而写的.1817年当他7岁的时候写了他的第一首波兰舞曲;他最后的幻想波兰舞曲是在他逝世前三年1846写的。其中最出名的是波兰舞曲：军队("Military" Polonaise in A, Op. 40, No. 1)和英雄波兰舞曲( "Heroic" or "Drum" Polonaise in A♭, Op. 53).

　　肖邦生前一共出版了8首波兰舞曲(含《幻想波兰舞曲》)，死后又以OP.71出版了3首，加上死后陆续发现的，总计有17首。波兰舞曲的起源不可考，但确定其形态的是波兰王亨利，其最初的雏形是当时的 波兰贵族们在舞会上用的舞曲，其实早已被淘汰了，韦伯后来开始把这种形式用于乐器制作，肖邦在韦伯 创作的基础上对这种形式进行了发展。肖邦的波兰舞曲根据其内容可分为两类，其一是以强壮的、雄纠纠的节奏，叙述波兰往昔封建时代的繁华;另一类则为忧郁的情绪，反映在沙皇俄国压制之下苦难的波兰。波兰舞曲是波里尼在七○年代录制一系列出色的萧邦作品里，最精彩的一张。波里尼是1960年华沙萧邦大赛金牌得主，他以独一无二的艺术与技巧、忠于作曲家的要求以及个人丰富的想象力，具体呈现出这些作品的精华。企鹅评鉴在提到这张唱片时表示：波里尼出色的掌握住音乐里精细的诗意……这是权威的演出，就某方面来说比鲁宾斯坦的演出更有说服力。