要想让声乐演唱达到事半功倍的效果，就必须接受正确的专业基础训练，在诸多声乐技巧训练中， “放松”似乎总是被反复强调的一个概念。所以，对“放松”到底应该怎样理解和把握成了我们需要进一步深入探讨的问题。

　　一、放松的理解

　　一切涉及肌肉运动的领域都必须以肌肉的放松锻炼为基础。初学钢琴和大提琴的人都必须学会放松手臂，其他一切演奏技巧和肢体艺术都是建立在放松的基础上， 如：舞蹈首先是要通过肌肉肢体运动来表达感情的艺术，肢体僵硬往往是造成舞蹈者失败的首要原因。运动员们对此有深刻的体会，跑得最快和跳得最高的运动员最 能理解放松和自如的重要性。因为人类的神经反应以及肌肉的爆发力和灵活性等运动要素，都要求以肌肉的放松自如为基础。

　　歌唱训练也是一种肌肉运动的产物，所有涉及演唱的肌肉都必须处于一种放松自如的状态。因为一副僵硬的喉咙不可能唱出优美自然的歌声。这里说的“放松”并不 是疲沓和松垮的。其实放松是紧张的对立，是某些紧张的解除，是外松内紧。歌唱训练的放松和瑜伽练习的放松有相似之处，瑜伽的放松是锻炼的目的和内容之一， 如瑜伽练习中把放松分为三个层次：一是松弛，手足平稳感到舒服。二是松开，放松的部位有松开的感觉，犹如骨头在软化，似乎感到血液流遍全身。三是松静，也 是最高的境界，心静自然静，全身好似融入仙境，悠然自在，飘飘欲仙。瑜伽练习还认为： “松”是高层建筑下的基础，同时又是基础上的高层建筑。同样，声 乐训练的“松”也是高层建筑的基础，同时又是基础上的高层建筑。歌唱训练的“松”一定要贯彻始终。

　　“放松”一词在声乐课上经常听到，它是声乐训练的首要条件。要做到放松必须首先把握放松的含义。发声训练的“松”应该是全身舒适、轻松自如的感觉，可以说 这就是松弛。在这种松弛的状态下，肌肉的神经是最灵敏的，肌肉的协调性也是最好的。在发声训练中最能感受到松开的具体部位应该是喉肌。喉肌的结构前面已经 谈到过。李维渤教授说： “教授声乐的教师和学习声乐的学生必须要记住两点：一是喉外肌系不参与直接发声而喉内肌系与发声有关。二是喉外肌系有感觉，可 直接控制;喉内肌系无感觉，大部分是不能直接控制的，必须利用某种间接手段。”在发声时，歌手是通过听自己的音响来感知它们的存在的，而不是某种具体的感 觉，也就是说，在发声时它们是否处于积极状态是通过发声质量来判断的，在“共鸣”或“声音位置”等感觉中判断它们所产生的效果。良好发声所追求的目标就是 发声过程在保持喉内肌系处于积极状态的同时，尽量放松喉外肌系，前者是通过所发出的声音来判断的，后者则是通过感觉来判断的。

　　放松是声乐演唱中最基本的要求，是正确演唱的基础，也是声乐演唱中是否能将音乐与声乐演唱技巧有机结合的关键之一。正确理解并把握好“放松”，我们才能把整个身心都投入音乐演唱中去。

　　正确的放松是既清醒的又有意识的，巧妙地使不该用力的肌肉彻底放松，防止其紧张而参与或阻碍发声，使其处于非常舒服惬意的一种歌唱的感觉。放松和用力是相 对的概念，完全放松只有完全熟睡的状态中才会出现，而这种状态是无法用于声乐演唱的。如果在声乐学习演唱中，把放松理解为“一点力量都不用”，那么在发声 演唱中一定会出问题。因此，应当追求的是“松而不懈”的演唱状态，相反的，如果不正确地用力，喉咙发紧，喉外肌暗中加劲，自然不能获得优美的声音。

　　着名的阉人歌唱家克里申蒂尼曾说： “歌唱的艺术在于脖子的松弛和在气息上歌唱。”这就是说，在发声时喉外肌系的任何部分，如下巴、舌头等都应该是放松 或松弛的，而不是僵硬的。这种放松的喉外肌系与放松的其他随意肌一样都会获得一种“松开”或“无感觉”的体验。李维渤教授还提出： “由于喉内肌系是无 感觉的，所以不论它们如何振动，歌手都不会感觉到它们的存在，而会觉得声音来自身体的其他地方而不是出自喉咙，或者声音根本就在身体的外面，有一种好像脱 离了身体飞出去的感觉。”这正是古意大利歌手们引以为豪的地方——“意大利歌手没有喉咙”。这种在“没有喉咙的感觉”下发出的声音在歌手本人和听众听来是 一样的。在放松喉外肌的情况下歌手才能真正体会到“唱在气息上，而不是喉咙上”的真谛，我们可以把这种排除了喉外肌系干扰的状态称为“外松内紧”，这是发 声训练的首要任务，其他的训练，如共鸣、音域、力度、音色等都应从属于它。

　　发声时要求学生放松是正确的，但要使学生先搞清楚究竟哪里该放松，哪里该紧张。应该是从思想意识上开始“放松”。如果喉外肌是松开的，但呼吸是紧张的，那 么还是等于没有放松，因为呼吸紧张必然引起喉外肌紧张，最终导致声音的僵硬和肌体的损伤;气息和声带协调配合得好，发起声来喉咙没有感觉，那么声音才能通 畅，放松才可能实现。歌唱过程很容易造成身体紧张，身体紧张就会造成气息紧张。所以，懂得了如何放松，还要懂得如何保持在歌唱中持续地放松。只有通，才有 松，而有了松和通，则喉咙就不会痛。

　　发声时，喉外肌系放松了，那么喉内肌系必须得积极合作，但绝不是把它们扯得越紧越好，也就是要使喉内肌处于“既松又紧”的状态，要留有余地，不能长期使它 们处于“饱和”状态，对于年轻的学生来说更是不能“不要命地拼嗓子”。要学会用“利息”唱，而不是用“本钱”唱。嗓音的洪亮、力度要靠共鸣而不是靠扯紧声 带或逼紧声门。过度使用声带肌或喉内肌会导致它们“机能亢进”，进而诱发“机能减退”，最终导致“失声”。因此，在发声时应尽量少用声带肌，尽量使它们保 持放松的目的是要使嗓音保持持久的灵活和自如。李维渤教授关于“放松”的名言是这样说的： “要让别人感觉唱得自然，而不是自然地在唱。”这就是优美歌 唱的基础。