摘要：主要针对美声唱法及其在中小学的推广进行浅要论述。首先，简要阐述美声唱法的起源和特点，论述美声唱法在中国的发展历程。进而对中小学生的美声唱法掌握情况进行调查，并提出若干有利于美声唱法在中小学推广的策略与建议。

　　关键词：美声唱法;起源;特点;中小学;推广

　　美声唱法起源于意大利，后在我国得以不断普及与发展。美声唱法提倡在歌唱时应积极主动的打开喉咙，并尽可能做到发声的明亮、柔美，尽可能做到音质纯净和声音的连贯、匀称、灵巧。在装饰音方面应尽可能做到优雅精致和吐字清晰。而这一切均需要充沛的气息予以支持，从而让发声更具空间穿透力。正因为美声唱法具有极强的吸引力和较高的欣赏性，因此受到了国人乃至世界人民的普遍喜爱。如今，我国关于美声唱法的理论研究越来越多。但关于美声唱法在中小学推广的研究仍相对较少。为进一步丰富美声唱法的理论研究，加强美声唱法在中小学的深入推广，我们有必要对该问题进行更为深入的探索与研究。

　　一、美声唱法的起源及特点

　　(一)美声唱法的起源

　　美声唱法源于中世纪的宗教音乐。在中世纪，罗马无疑为当时最大的音乐中心。当时，罗马创立了格里高利圣咏。在演唱圣咏时，由于受到教堂弯顶回声的影响，声音表现出浓重的庄严感及动听的声感。再加上演唱时歌者的声音高低不同，很容易产生一种多音现象。而这种多音现象的出现也立即引起人们的关注，于是便有乐者开始逐步探索圣咏演唱的多声部音乐。

　　为有效满足复音音乐呈现出的复杂变化，发展至十三世纪时，女高音在教堂演唱中扮演着愈发重要的角色。由于诸多方面的原因，1586年时罗马时任教皇圣保罗下令要“妇女在会中要闭口不言”。该命令下达的同时也剥夺了妇女在教堂中讲话甚至是唱歌的权利。在这样的大背景下，为有效弥补女高音位置所出现的空缺，无奈之下唯有选择用男童音代替女高音位置。发展至十六世纪后期，当时的多声部歌曲日益呈现出复杂化的情况，而这种情况也不得不要求歌者具备更高的音乐素养即演唱技巧。为适应此种情况的发展，阉人歌手随即诞生。阉人由于生殖器很早就被阉割，从而造成他们的声带此后不再继续发育，让嗓音始终处于一种短窄状态。阉人歌手演唱的歌曲不仅充满男性的精神气魄，同时也充满女声的清纯甜美。在这样的情况之下，阉人歌手也很容易更为自然的将真假声有机融为一体。阉人歌手的音色和女高音亦或是次中音极为类似，这种唱法很容易将演唱拉入一种极为美好的境界。阉人歌手的音色是其它歌手很难匹及的。发展至十七世纪，进入了阉人歌手鼎盛时代。

　　阉人歌手在财富和艺术成功的双重刺激下，其唱法也一度得到畸形发展。在文艺复兴的影响下，人们更为青睐人文主义精神。尤其是经过法国大革命的充分洗礼后，更多的人希望声乐艺术可以充满更多活力，从而更好体现出神的威力。在这样的大背景下，阉人那种空虚而阴暗的音色也不再受到人们的追捧，但值得庆幸的是：阉人歌手之前所创造出的一系列独特唱法却被完整保留下来，并在接下来的音乐实践中不断得以完善与发展。意大利古典唱法即是在阉人歌手演唱方法的基础上形成的。意大利古典唱法的出现标志着美声唱法正式诞生。

　　(二)美声唱法的特点

　　从本质上而言，美声唱法即指美好的歌唱。美声唱法实际上即是意大利的一种独特歌唱风格。目前我国国人之所以普遍称其为美声唱法，主要因为最初的翻译失误所造成。美声唱法的意大利文是“Bel Canto”，其原意便是指歌唱技法。研究表明，美声唱法极为注重发声的科学与否。美声唱法提倡在歌唱时应积极主动的打开喉咙，并尽可能做到发声的明亮、柔美，尽可能做到音质纯净和声音的连贯、匀称、灵巧。在装饰音方面应尽可能做到优雅精致和吐字清晰。而这一切均需要充沛的气息予以支持，从而让发声更具空间穿透力。歌者在运用美声唱法进行歌唱时，由于能够科学做到气息控制和共鸣运用，因此可以很好塑造出更为美好的歌声。美声唱法和其它唱法之间存在很多区别。简单理解，美声唱法即是一种典型的混合声区唱法。歌者在运用美声唱法时不仅要运用真声，还要适时运用假声。在整个歌唱过程中真假声是混合运用的。从共鸣角度审视，美声唱法能够将共鸣腔体全部调动起来。美声唱法能够产生极为独特的音响特色。我们学习和练习美声唱法的过程，无疑是在利用嗓音制造音乐器。